南風録ぶろぐ

哀悼
オランダの作曲家、Simeon ten Holt シメオン・テン・ホルト氏が亡くなられました。　89歳。
公式サイト Simeon ten Holt


3年前、「君管」で見つけた、ピアノ曲「Canto Ostinato」に感動して、拙ブログの過去記事で、作曲家と代表作「Canto Ostinato」を紹介しました。
上記公式サイトで、「Canto Ostinato」「Horizon」が試聴できます。


来年1月に、生誕90年になるのを記念して、Concertgebouw Amsterdam では、ピアノとオルガンによる「Canto Ostinato」や、ピアノ6台による「Canto Ostinato」の演奏会が企画されています。

Amazon では、CD 11枚組のピアノ作品集（輸入盤）が、4000円ですね。


いわゆる「ミニマル・ミュージック」と言われるジャンルの音楽ですが、他の「ミニマル・ミュージック」の作品と区別される特徴としては、
　1970年代には、電子楽器の作品も書いているが、その後は、ピアノ独奏、または複数のピアノによる演奏を基本としている（録音テープや電子楽器を使って、ループを作ることはしない。）
　時間の指定がない、即ち、フレーズの繰り返しの指定がない（その場に応じて繰り返しの回数を変えてよい）
　「Canto Ostinato (1976 - 1979)」のように、叙情的なフレーズが繰り返される
などではないでしょうか。


演奏を聴くという行為は、基本的にその場の空気とともに、その場限りのものとして、わたしたちの脳裏に記憶されるものです。演奏者の裁量によって、繰り返しの回数が異なり、演奏時間が変わっていくというのは、その場限りの演奏を、その場に最適なものとして演奏することを求めている、のかもしれません。
「Canto Ostinato」は、コンサート会場以外でも、駅や公園など、人の往来のあるところで演奏されているようです。そこには、時間が過ぎ風景が変わっていくこと、人が通り過ぎていくこと、そして、演奏もまたその場限りで過ぎ去っていくことが重ね合わされているような気がします。

先月の中葉頃、リアル・プレーヤーの自動アップデートが機能して、Ｖｅｒ．１１に更新されました。それから、インターネットで動画のあるページを開くと、「このビデオをダウンロード」というメッセージが出るようになったのですが、インターネット上の動画をパソコン内に保存することはあまりしないので、「どうせ使わないや」と思っていたのですが、ふと思い出して

　Canto Ostinato へ

このサイトには、オランダの作曲家、シメオン・テン・ホルト（Simeon ten Holt、1923〜　）の「カント・オスティナート（Canto Ostinato）」という曲に関する情報が掲載されています。
そして、＜media＞のページには、サンドラ・ファン・フェーン（Sandra van Veen）、イェローン・ファン・フェーン（Jeroen van Veen）演奏の２台ピアノ版「カント・オスティナート」の映像があります。2003年、オランダ東部のヘルダーラント州にある古い製鉄所を会場にして行なわれた演奏で、時間にして約８０分！

このサイトにＣＤ情報もありますが、日本国内で販売されているものはあるのだろうか、と思ったら、
HMV - シメオン・テン・ホルト　ピアノ作品集　Simeon ten Holt: Complete Multiple Piano Works [Box Set]
このＣＤ１１枚組ボックスセットに収録されている作品は、
　カント・オスティナート（Canto Ostinato、1976〜'79）約145分
　レムニシャート（Lemniscaat、1982〜'83）約130分
　ホリゾン（Horizon、1983〜'85）約140分
　インカンタティーIV（Incantatie IV、1987〜'90）約120分
　メアンドレス（Meandres、1997）約105分
　シャドウ・ノル・プレイ（Schaduw noch prooi [Shadow nor Prey] 、1993〜'95）約64分

収録時間は７００分を越えるのに、楽曲は、６曲！
これらの楽曲は、演奏者の人数や繰り返しの回数などは、演奏者の裁量に任されていて、作曲家は、大筋を示しているだけなのだとか。
同ボックスセット収録曲の試聴は、Amazon.com: Music Sampler


シメオン・テン・ホルトは、1923年、画家、アンリ・Ｆ・テン・ホルトの息子として生まれる。'49年からフランスに渡り、オネゲル（Arthur Honegger、1892〜1955 ）やミヨー（Darius Milhaud、1892〜1974）に師事、'54年にオランダに戻り、作曲に取り組む。この時期、電子音楽にも取り組んだ。1970〜87年には、Academy for the Visual Artsにおいて現代音楽を教える。'79年には、４台の鍵盤による「カント・オスティナート」が初演される。'85年にアムステルダムで開かれた音楽祭でこの作品が披露されると、オランダ国内に広く知られるようになった。その後、80年代には、彼の作品は、コンサートホールだけでなく、駅や公園など、様々な場所で演奏されることになる。
参照サイト：The official website with information on the Dutch composer Simeon ten Holt
（このオフィシャル・サイトの＜Works＞のページを見ると、作品名の下に、duration: variable（演奏時間：一定しない）と記されている）


現代音楽のなかでも、この「カント・オスティナート」のように、短いフレーズの繰り返しからなるジャンルを「ミニマル・ミュージック」と呼ぶことがあります。聴き手に浮遊感や陶酔感をもたらします。代表的な作曲家に、テリー・ライリー（Terry Riley、1935〜　）、スティーヴ・ライヒ（Steve Reich、1936〜　）ら。　ウィキペディア−ミニマル・ミュージック
＜君管＞から拾ってみると、
テリー・ライリー「In C」（1964）
　In C （1／4）
　In C （2／4）
　In C （3／4）
　In C （4／4）
スティーヴ・ライヒについては、昨年７月の記事をご覧ください。

「ミニマル・ミュージック」は、おもにアンサンブルのために書かれた曲が多い中で、シメオン・テン・ホルトは、ピアノにこだわって、作曲しているようです。また、演奏者の人数や繰り返しの回数などが、演奏者に委ねられているというのも、他にはない特色だと思います。そして、それら（複数のピアノであることと、演奏者の自由度）が、「カント・オスティナート」に抒情詩的な雰囲気をもたらしているように思えるのですが、いかがでしょうか？　ライリーやライヒらの音楽は、数式で作られたような、かっちりと整った美しさ、テン・ホルトのほうは、演奏者の感性を滲ませた美しさ、とでも言いましょうか。
その抒情詩的な雰囲気ゆえに、コンサートホール以外の、駅や公園など人の行き交う場所での演奏というものが、とても似つかわしいように思えます。


リアル・プレーヤーで「カント・オスティナート」をダウンロードした後、確認してみたら１７１ＭＢのＦＬＶファイルが保存されていました。いままで、ＦＬＶファイルのままでは、再生できなかったのにね。続けて、スティーヴ・ライヒやラベック姉妹の映像もダウンロードして、．．．おい、ちょっと待て。いままで、ダウンロードしなかったのは、ＦＬＶファイルを再生、もしくは、変換するソフトをインストールするのが面倒だったからじゃなくて、パソコンが古くなってきて、動画再生のような負荷の大きな作業はさせられないからじゃなかったのか？

今日の読売新聞から

ウィキペディアより　スティーヴ・ライヒ

東京オペラシティ文化財団が来日前に行なった電話インタヴュー
　コンポージアム2008　スティーヴ・ライヒ　インタビュー

YouTubeより
2008年5月21日、オペラシティコンサートホールにおける＜18人の音楽家のための音楽（1974〜76）＞
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section II
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section IIIA
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section IIIB
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section IV
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section V
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section VI
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section VII
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section VIII
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section IX
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Section X-XI
　Steve Reich "Music for 18 Musicians"- Pulse