南風録ぶろぐ

「春雨降りて百穀を生化すれば也」（暦便覧）
七十二候、初候：葭始生、次候：霜止出苗、末候：牡丹華（略本暦）。葦が芽吹き、霜が終わり、牡丹の花咲く頃。
葦の芽吹きといっても、目にする機会がないのですが、先月２１日にヨシ焼きが行なわれた、渡良瀬遊水地では、新芽の緑に覆われてきたそうです。
　参照サイト　渡良瀬遊水地の植物
　　　渡良瀬遊水地−渡良瀬遊水地アクリメーション振興財団

２９日、昭和の日。２日、八十八夜、旧灌仏会。３日、憲法記念日。４日、みどりの日。５日、こどもの日、端午。５日より、二十四節気第七節、立夏。

４月２０日　７時４４分　太陽黄経３０度
この日の東京における、
　　日の出　５：０２
　　日南中時　１１：４０
　　日の入り　１８：１８
　　月の出　２：０８
　　月南中時　７：４０
　　月の入り　１３：１９
　　引き続き、しし座付近には、明るい土星。こと座流星群は、２３日の深夜〜未明がピーク。２６日には、水星が東方最大離角、つまり、見かけの位置が太陽から東に離れている、といっても、肉眼では難しいが、日没後の西の空、とても細い月の上に見えるそうです。
　　（参照サイト　国立天文台）


　正午の天気図　
　（２０日正午の気象通報より）
　　前橋では、東南東の風、風力２　くもり　１０１８ｈＰａ　気温１５度
　（参照サイト　気象庁）

本文中、作品名にリンクが設定してあるものは、クリックすると東京国立博物館の作品詳細ページ、情報アーカイブ等で画像を見ることができます。

１室では、＜等目菩薩経巻中（吉備由利願経）＞ （一巻、紙本墨書、奈良時代・天平神護2年（766））　〜5／10巻頭の部分は、昨年３月の記事にあります。

＜雑阿含経　巻第四十五（五月十一日経）＞ （一巻、紙本墨書、奈良時代）　〜5／10

奈良時代、光明皇后（701〜760）が発願した一切経のうちの経典。巻末に天平１５年（743）５月１１日の願文があり、「五月十一日経」とよばれる。「藤三女」は藤原不比等の三女の意で、皇后として発願した「五月一日経」に対して、本経は私的な立場での発願と考えられる。

（作品解説より）

「光明皇后」の名前、どこかで見かけたな、と思ったら、東京藝術大学大学美術館「尼門跡寺院の世界」でした。

２室、狩野長信＜花下遊楽図屏風＞ （六曲一双、紙本着色、安土桃山時代）　〜4／19

　背景は金箔ではなく、紙の素地の上に山水や建物を地味な配色で描くことで、かえって人々の遊ぶ様が華やかさを増しています。遊宴を囲む幔幕は、現在は黒く変色してしまっていますが、もとは銀泥で描かれ、幕の内側も透かして描写しています。
　また、着物の柄などは細かく丹念に描写され、登場人物は極めて精緻に描かれています。目頭や目尻には胡粉をおき、さらにアイラインを引いて目元が引き締められています。手拍子を打つもの、足袋の裏をみせて、リズムを取るものなど人々の活き活きとした動きも的確にあらわされています。

（作品解説より）

３室、尊海＜尊海渡海日記屏風＞（八曲一双、室町時代、大願寺蔵）　〜5／10
広島・厳島神社に関係のある大願寺の僧・尊海（？〜1549）が、天文６〜８年(1537〜39)に高麗版大蔵経を求めて朝鮮半島に渡った。目的は果たせなかったが、瀟湘八景図屏風を持ち帰り、その裏面に旅の行程を記したもの。　３室の仏教関係は、この他にも、寺社や個人蔵のものが多かったです。
３室の宮廷貴族の美術では、＜安宅切・詩書切＞（一巻）　〜5／10
冷泉為恭（1823〜64）が２葉の断簡を合装。詩書切は、藤原定信（1088〜1156）の自筆ですが、安宅切の筆者は不明。

７室、池大雅＜西湖春景・銭塘観潮図屏風＞（六曲一双、紙本淡彩、江戸時代）　〜4／19
右隻一二、三四、五六、左隻一二、三四、五六

中国浙江省杭州市の西にある湖、西湖は、古来、山紫水明で知られ、画題に好んで取り上げられた。左には、杭州湾に注ぐ銭塘江が旧暦八月の満潮時に高潮（海水の大逆流）を招く景観を描く。

（作品解説より）

８室、岩佐又兵衛＜伊勢物語　鳥の子図＞（一幅、紙本着色）　〜4／19

又兵衛が福井在住時代に描いた六曲一双の押絵貼屏風（金谷屏風）の右隻第六扇にあたる。女房が一人渓流に身をのり出し筆を洗う光景が描かれ、『伊勢物語』第５０段「鳥の子」の、女が男に恨みの和歌を返す情景を描いたものと考えられている。

（作品解説より）

尾形乾山＜桜に春草図＞　〜4／19
土佐光起＜十二ケ月歌意図巻　巻上＞　〜4／19
１０室・浮世絵、鈴木春信＜お仙の茶屋＞、＜三十六歌仙・在原業平朝臣＞、＜三十六歌仙・藤原元真＞　〜4／19

１階１１室は、阿修羅展の影響か、いつになく混んでいました。
１３室、仁阿弥道八＜色絵桜楓文木瓜形鉢＞＜色絵桜樹図透鉢＞　〜6／14
１４室、特集「蒔絵硯箱」　〜5／31
＜塩山蒔絵硯箱＞（室町時代）
＜初瀬山蒔絵硯箱＞（室町時代後期）

蓋裏には、金の高蒔絵を主体にした樹々の生い茂る山を描き、銀平文によって月を表わす。山中には一際大きく描いた花枝を配し、花の名所を暗示している。『新続古今和歌集』巻２「はつせやま花の春風吹きはてて雲なき峰に有明の月」によった歌絵意匠である。

（作品解説より）

田付長兵衛＜蔦細道蒔絵文台硯箱＞（江戸時代）

『伊勢物語』第九段、いわゆる業平東下りのうち宇津谷峠のくだりを主題とした文台と硯箱のセット。金の薄肉高蒔絵を主体に、笈、結び文、都鳥など銀製の金物を据えて図柄を表わしている。文台の甲板裏と硯の下に銘文があり、作者を知ることができる。

（作品解説より）

＜桜西行蒔絵硯箱＞（江戸時代）

蓋裏の満開の桜と、その下に憩う老僧の姿を描く。いわゆる花見西行の図である。西行法師の桜の花によせる思いは深く、蓋表の図柄も有名な「ねがはくは花の下にて春死なんそのきさらぎの望月のころ」（『山家集』）などの歌意に拠ったものであろう。

（作品解説より）

１６室、特集「日本の食文化」　〜4／19
江戸時代の料理本、菓子模型など。画像は、＜菓子図＞
１８室・近代美術　〜5／10
速水御舟＜萌芽＞（一幅、絹本着色、1912）　２度目、2006年２月の記事に画像あります。
下村観山＜春雨＞（六曲一双、絹本着色、1916）

画面を貫く橋の欄干を真横からみた大胆な構図に、蛇の目をさす婦人と、それを振り返る女性三人の一瞬のドラマが繊細な人物描写によって描きだされる。絹の裏から金箔をあてる手法（裏箔）と裏彩色により、雨を線ではなく光で表わして、この情景を演出する。

（作品解説より）

横山大観ほか＜東海道五十三次絵巻　巻第２＞（一巻、紙本墨画淡彩、1915）
　「大磯・今村紫紅」「小田原・下村観山」「箱根 湯本・小杉未醒」「箱根 宮ノ下・横山大観」「箱根 湖水・今村紫紅」
同絵巻　巻第一は、昨年５月の記事にありますので、毎年１巻ずつ展示していく予定なのかな？

東洋館第８室、
呂紀＜四季花鳥図＞（四幅、絹本着色、明15〜16c.）は「春」一幅のみ
伝顧徳謙＜蓮池水禽図＞（二幅、絹本着色、南宋13c.）
伝王淵＜瓶花図＞（一幅、元〜明14〜15c.、滋賀・聖衆来迎寺蔵）　聖衆来迎寺という寺名が凄いなあ。
伝景初＜藻魚図＞（一幅、墨画、明14〜15c.）
王岡＜四季花鳥図巻＞（一巻、絹本着色、清18c.）
趙之謙＜花卉図＞（四幅、紙本着色、清1861）
呂紀と趙之謙は、毎度おなじみ。


　参照サイト　東京国立博物館　　東京国立博物館ニュース
　東京国立博物館ニュース６９４号に「蒔絵硯箱」「乾山作　銹絵十体和歌短冊皿」などの記事が載っています。
　
メモ：　最寄り駅　ＪＲ上野駅公園口、ＪＲ鶯谷駅、メトロ銀座線・日比谷線上野駅
　　　　料金　６００円
　　　　滞在時間　約１時間（本館と東洋館第８室）

尼門跡寺院の世界−皇女たちの信仰と御所文化　会期：４／１４〜６／１４

尼門跡（あまもんぜき）とは、天皇家や公家（摂関家）に生まれた息女が出家して住職となり、継いできた寺院。また、「門跡さま」といえば、そこの住職を指す言葉。
大聖寺（だいしょうじ）　御寺御所　京都市上京区
宝鏡寺（ほうきょうじ）　百々御所（どどごしょ）　京都市上京区
曇華院（どんけいん）　竹御所　京都市右京区
光照院（こうしょういん）　常盤御所　京都市上京区
円照寺（えんしょうじ）　山村御殿　奈良市山町
林丘寺（りんきゅうじ）　音羽御所　京都市左京区
霊鑑寺（れいかんじ）　谷御所　京都市左京区
中宮寺（ちゅうぐうじ）　斑鳩御所　奈良県生駒郡斑鳩町
法華寺（ほっけじ）　氷室御所　奈良市
三時知恩寺（さんじちおんじ）　入江御所　京都市上京区
慈受院（じじゅいん）　薄雲御所、烏丸御所　京都市上京区
宝慈院（ほうじいん）　千代野御所　京都市上京区
本光院（ほんこういん）　蔵人御所　京都
これら１３の門跡寺院に受け継がれてきた所蔵品から約１９０点を展示、なかには、展示期間が２週間しかないものもあります。

まず地下２階の展示室へ降りていき、次に３階の展示室へ移動する順路は、常の如し。地下２階の展示室のうち、一方は、芸大コレクション展。
展示室入ってすぐ、大画面モニターが置かれ、法華寺門跡雛会式（ひなえしき）のビデオが、声明の調べとともに繰り返されています。
産着とか人形とか、深曽木（ふかそぎ、５歳で髪を切り揃える儀式）に使った道具とか、江戸時代に使われたものが大切に伝えられています。
３階の展示室には、聖徳太子ゆかりの中宮寺から＜天寿国繍帳裂＞が展示されています。鎌倉時代、中宮寺の信如尼が発見し、その発願により模本が作られ、推古天皇の時代の繍帳と鎌倉時代の模本がつなぎ合わされているそうです。また、大正十年には、当時の宮内省から古裂を請受できたそうで、それは、皇室との結びつきや寺の格式の高さが認められていた証でしょうね。
光明皇后（701〜760）ゆかりの寺、法華寺の御守犬は、仏教を篤く信奉した光明皇后の護摩供養の灰で作ったのが始まりとか。＜光明皇后像＞（絹本着色、法華寺所蔵）は、小堀鞆音作、作者名に知った名前を見たのは、これと、狩野晴川院＜団扇（波に兎図）＞（宝鏡寺所蔵）くらい。
鉢、袈裟、墨跡といった展示からは、禅宗系寺院であることがうかがわれます。鉢と袈裟は、三衣一鉢と言われる、僧侶の必携品。宝鏡寺所蔵の江戸時代の七条袈裟は、裏面に師僧・大随道機和尚の墨書が入っているのものですが、たて綾、横綾、平織りを組み合わせた凝った織文様は、尼門跡なればこそでありましょう。
展示会場の奥には、霊鑑寺、上段の間（客殿の一室）がＣａｎｏｎの技術のもと、複製されています。禅寺というと、わび住まいというイメージが伴なったりしますが、門跡寺院は、格式の高さとか風格を感じさせます。
慈受院所蔵の九谷焼の湯のみ２点は、内側（！）に李白「江上吟」５６字、虞世南「春江花月夜」１１９字を書写したもの。
尼僧の某が描いた、とか、使っていた、とか、誰から賜った、といった来歴がわかっているものが多く、御所文化といっても、絢爛豪華とか、きらびやかいうものではなく、信仰に生きてきた、何かを守り続けてきたという思いを感じられる企画展です。


芸大コレクション展　春の名品選　会期：４／１４〜６／１４

「尼門跡寺院」のほうは、細かい展示品が多く、入場者も多かったのですが、こちらは、広くゆっくり鑑賞できる空間になっています。
＜小野雪見御幸絵巻＞（一巻、紙本着色、鎌倉時代）は、2007年４月以来、２度目。
川端玉章＜墨堤春暁＞（一幅、絹本着色、1890）、上村松園＜草紙洗小町＞（一幅、絹本着色、1937）、どちらも大きい！
彫刻では、平櫛田中＜良寛来＞（木像、1930）　ひょっこりやって来た軽さがイイ！
柴田是真の下図、狩野芳崖の図案などあり
＜陵王装束＞（一式、絹、明治時代）　間近で雅楽の舞の衣装を見ることなんてないだろう。
尾形乾山＜銹絵染付山水図鉢＞（京焼、江戸時代）
不詳＜花鳥山水蒔絵螺鈿香箱＞（金梨子地　金・銀平・高蒔絵　螺鈿　珊瑚・石・銀玉嵌、内面　金梨子地　亀甲結文形）　六角柱を３つ組み合わせたような、モダンな造形と細工が素晴しい。


陳列館では、ラトビア藝術大学と東京藝術大学美術学部との国際交流展（会期：４／９〜４／２６　無料）