切り折り紙マニア日記

　折りヅルとそれを模した切り折り紙ヅルを並べてみる。ちょっと見では錯覚してしまうほどに切り折り紙ヅルは折りヅルに似ている。
　この両者を比べてみよう。　

　まずは折り紙の鶴の展開図。表から見て赤が山折り、青が谷折りの展開図、複雑すぎてこの図だけでは作り方は分からない。型どおりに折っていくと順番を間違えずにおり続けること22回で鶴は完成する（数え方によっては30回ぐらにも増える）

　片や切り折り紙ヅル。直線を切ること6回、折ること7回で完成する(数えようによっては12回)。
　どちらが優れているかは一目瞭然、あなたがひいきした方である。

　それはさておき、折り紙と切り折り紙の差について考えてみよう。
１． 両者に共通するのは、紙を折って作ること、面と折り線(建築に例えれば壁と柱)によって作品が構成されることである。
２． 両者の違いは、切り折り紙では作品ごとに特別に切り抜かれた紙を折って作るのに対し、折り紙ではきまった形 (正方形が主だが、変則として円形・長方形・三角形) の紙を折って作ることである。
３． 切り折り紙では切り抜くことによって多彩な面の形を使用できるのに対し、折り紙では面の形は折り線によって造形することが必要である。
４． 切り折り紙では折り線は作品の構造を支えるための少数に制限できるのに対し、折り紙では面を作るための折り線と構造を支えるための多数の折り線を要する。

　ここから論理はずっと続くのだが、今日はここまでにしておこう。書く私も疲れるが読んでるあなたも疲れそうだから。

　茶谷正洋先生の大傑作「大聖堂」を私が写した作品。
　Original design is the masterpiece of Origamic Architecture,
”Cathedral”designed by Masahiro Tyatani.This copy was made by me.

　少し斜めから見たところ。
　この作品をものにしたときの茶谷先生の興奮を思うと私も一緒の興奮してしまう。これは何だ、私は今新しいジャンルを開拓したぞ、この空間の深み、、、、(おそらくそのまま1時間トリップする、私の勝手な想像です).

　後ろから見たところ。素晴らしい舞台を裏から見るようなもんでしょうか、私にとっては裏から見ても素晴らしい。裏から見ると段々前に出てくる通常の平行折り、これを見る方向を逆にしてだんだん引っ込んでいく形にしたところが本作の手柄。

　お約束の展開図（あれ、「切り折り紙な日々」のフレーズがうつっちゃった）。極めて単純である。ほぼ同じパターンの平行折りを繰り返してデザインを完遂。ああなんて単純なんだ、私が先にデザインしたかった。

　茶谷先生はこのジャンルで私が胸いっぱいのJelousyを抱きつつ尊敬する一番の先輩です。
　
PS　　私の作品を茶谷先生に送ったら「孫に切り折り紙を習わせたい」とメールして来られました。お茶目な方です。

　今回はめずらしく名称の付いた技法、平行折りである。菊池清先生が「ペーパークラフト　紙ワザ工房」(日貿出版社)の中で使っておられるから、同先生が命名者ではないかと推測する。私の持っている他の本の中で、固有の名称でこの技法を呼んでいるのは同先生だけである。基本的な折り線を含む補助線4本(上の図ではLine１〜4、L1,L2,L3,L4)がすべて平行であることから名付けられたものと思われる。　

　作例見本。馬が玄関前につながれている一方で、建物はすでに高層化しつつある、西部のとある大都会。
　建物は4本の平行線によってつくられ、三角屋根はそこから切り出される形で表現される。並行折りにおいてはこの4本の線が骨組みを決定するが、この骨組みさえ守ればあとは自由な造形の可能性が残されている。
　さらに新たな補助線をくわえると(この作例では馬の部分)、さらに表現力はアップする。

　折り紙建築においてはもっとも重要な技法のひとつである。とくに茶谷正洋先生の世界においては他の追随を許さない一大世界、、、。茶谷先生は元祖切り折り紙ともいえる方なのだが、故あって自作を折り紙建築(origamic architecture)と命名、建築物を中心につくられた。なぜなら彼は建築学(東京工業大学)の教授だったから。ちなみにorigamic architectureはフランク・ロイド・ライトの提唱したorganic　architecture(有機的建築)のもじりである。

　川合工房の切り折り紙世界ではこの技法、脇役や裏方的に使われる。茶谷先生や木原隆明先生が十二分にやったから、私の出番はなさそうだというのが私の見解である。そういいつつも、そのうちやるのである。真似ばかりしていてはいけないが、自分のものにして使いこなせば（知的所有権を侵害しない限り）なんも悪いことはないのである。

　先に紹介した同じ画像の反復による屏風折りのもよいが、絵画の本道に立ち返った絵画風屏風折りもまた楽しそうである。従来の平面的絵画に若干の折りと折り返しをくわえて二次元と3次元の融合した新しい表現ジャンルを作る。
　たとえば上のような作品(クリシュナと彼を慕う女たち)を切り折り紙屏風折りで表現してはどうだろうか。あるいはロシア民話「大きなカブ」の絵本から、みんなが力を合わせてカブを抜く場面、それを切り折り紙で表現してもいいはずである。
　大作にすればbluff(こけおどし・はったり)として効果も高そうだし、個展などでアイキャチャーに使ったりするにはよさそうである。
　
ｐｓ　　このような作品のデザインについて20日間ほど頭を悩ましてみたが、いっこうに名案は出なかった。創作者としての私の個性とは合わないらしい。まず作りたいものがない、創作意欲がわかない、もしかしてくたびれているのかも、いや才能がないだけか。
　才能のある人もしくは作りたいものがある人、どなたかチャレンジしてみてください。