思いついたら、書いてやれ！不定期更新の、身勝手ブログです！
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2006/4/16
「ハーモニカは、性格が出易い楽器だね。」
今迄、何人かの人に、そう言われた事がある。
言われただけでは無い。私自身も、そう思う。
私は、ギターは少ししか弾かないので、よく解らない。ハーモニカの事だって、未だに実は良く解らないのだ。「どの穴を吹けば（吸えば）、どの音が出るのか？」完全に把握出来ていない。
けれど、ハーモニカが性格の出易い楽器だという事に異論は無いし、「一番感情が出易い楽器」だとも思う。
きっと他の楽器だって同じ位に、性格が出易く、感情も出易い楽器なのだろうが、私はハーモニカが好きだし、ハーピストを（勿論、プロでは無い）目指してもいるので、ハーモニカの事を書くことしか出来無い。
昨年の10月に、私は大阪へ行った（この記事とこの記事参照）。大阪「ハウリン･バー」のブルーズセッションでハーモニカを吹いた時、一緒に演奏した名も知らぬ方に、こんな事を言われた。
「アンタ、素直な人やなぁ。ええ友達ようけ居るやろ？」
私の貧弱なハーモニカ演奏を聴いた後の、紛れも無い「感想」である。恐らく、こんな感想を言ってくれる人に、私はこれから先も巡り逢えないであろう。
「性格の出易い楽器」。なるほど。
私の性格
・目立ちたがりなくせに弱気
・（的外れな）サービス精神旺盛（「良かれと思って…」というセリフを吐く機会が多過ぎる）
・繰り返しが好き
・変わり者
・（肉体的な部分は卒業したのかも知れないが、心理的な部分では今も尚）露出狂
・変態
・・・そんなに自虐的になる必要も無いだろう。
「こうなりたい！」と思う人物や、性格と同じ位に「こうはなりたくない！」と思うビジョンも持っている。
私の思う「こうはなりたくない！」性格の筆頭に挙げられるのが「空気の読めない人」である。
さて、話を戻そう。ハーモニカである。
この間、阿佐ヶ谷のチェッカーボードにて、TATSU SAKAMOTO & THE FLAMES OF RHYTHMのライヴが行われた。何時もは観客として楽しんでいる私が、初めてステージに上がって演奏を「フルに」した。
急遽ベースで参加する事になった、デカスーさんが、其の日の音源を、わざわざインターネットで送って下さった。最近は其ればかり聴いていて、「反省」という鉛色の重たい空気が私の周りに纏わり付いている。
ブルーズは、餅つきに似ている。と私は思う。
餅をつくスピードやリズムは様々。杵を担ぐのはボーカル。バックのハーモニカである私は、頭巾を被って餅を捏ねる「あの役」である。しかも、「あの役」。一人とは限らないのだ。ギター（×２）、ピアノ、サックス…多い時は、3人以上の時だってある。
餅をつくリズムが完全に決まっており、つき役と捏ね役が一対一ならば、苦労は、さほど無いだろう。一回ついたら、こね！一回ついたら、こね！其れで良いのだ。
ところが、ブルーズという餅は非常に気ままな餅で、餅を二回続けてつく時もあれば、一気に3本以上の手が引っ切り無しに餅を捏ねる時だってある。
一回ついたら…こね！やべぇ！
油断をすると餅を三人で一緒に捏ねてしまうという「気まずいアクシデント」が待っている。
つく人間が「俺チョット疲れたから休憩。ハーモニカのアンタ！暫く捏ねてて！」
「がってん！」そして、捏ねくり回しのハーモニカのソロとなる。
出来上がった餅を食べるお客さんの反応は様々。餅の捏ねくりっぷりを観て拍手をする人もいれば、餅の粘着きに顔を歪める人だっているかも知れない。
私は「空気の読めない人」だけにはなりたくない。
しかし、どうだ？デカスーさんが録音した音源を聴く…
「一番性格の出易い楽器」、ハーモニカ。
気まずさだらけだった。
一回ついたら…こね！やべぇ！
ギターの捏ね役と一緒に捏ねてしまったり、挙句の果てには
一回ついたら…こね！痛ぇ！
遂には、見事に（ボーカルである）杵に手の甲をつかれてしまう、「痛いアクシデント」も出てくる始末。
其れも此れも「良かれと思って…」やった事なのだが、空気が読めていない。潜在的に「目立ちたがり」の性格が邪魔をしていたのかも知れない。
折角、譲って貰った「捏ねくり回しタイム」も「繰り返し」ばかり。
良くも悪くも、「性格の出易い楽器」だという事を充分に思い知らされた。
しかも、今、私は自分の未熟さを「性格」の所為にしようとした。
「繰り返し」ばかり演っていたのは、「性格」の所為では無く、自分の「引き出しの無さ」に因るものが殆どなのに。
私の性格。「御調子者」を挙げる事を忘れていた。
御調子者は、直ぐに逆上せ上がるが、一旦調子が狂うと地の果て迄落ちてしまい、逃げ出してしまうものなのだ。
私は、出来るだけ早く御調子者から脱皮を図りたい。
其の為にも、恥ずかしい音しか聴こえてこない、あの時の録音を聴いている。
全ては美味しい餅を作る為に。
こんな状態のブルーズもあるのかしら？杵9本！！！
今迄、何人かの人に、そう言われた事がある。
言われただけでは無い。私自身も、そう思う。
私は、ギターは少ししか弾かないので、よく解らない。ハーモニカの事だって、未だに実は良く解らないのだ。「どの穴を吹けば（吸えば）、どの音が出るのか？」完全に把握出来ていない。
けれど、ハーモニカが性格の出易い楽器だという事に異論は無いし、「一番感情が出易い楽器」だとも思う。
きっと他の楽器だって同じ位に、性格が出易く、感情も出易い楽器なのだろうが、私はハーモニカが好きだし、ハーピストを（勿論、プロでは無い）目指してもいるので、ハーモニカの事を書くことしか出来無い。
昨年の10月に、私は大阪へ行った（この記事とこの記事参照）。大阪「ハウリン･バー」のブルーズセッションでハーモニカを吹いた時、一緒に演奏した名も知らぬ方に、こんな事を言われた。
「アンタ、素直な人やなぁ。ええ友達ようけ居るやろ？」
私の貧弱なハーモニカ演奏を聴いた後の、紛れも無い「感想」である。恐らく、こんな感想を言ってくれる人に、私はこれから先も巡り逢えないであろう。
「性格の出易い楽器」。なるほど。
私の性格
・目立ちたがりなくせに弱気
・（的外れな）サービス精神旺盛（「良かれと思って…」というセリフを吐く機会が多過ぎる）
・繰り返しが好き
・変わり者
・（肉体的な部分は卒業したのかも知れないが、心理的な部分では今も尚）露出狂
・変態
・・・そんなに自虐的になる必要も無いだろう。
「こうなりたい！」と思う人物や、性格と同じ位に「こうはなりたくない！」と思うビジョンも持っている。
私の思う「こうはなりたくない！」性格の筆頭に挙げられるのが「空気の読めない人」である。
さて、話を戻そう。ハーモニカである。
この間、阿佐ヶ谷のチェッカーボードにて、TATSU SAKAMOTO & THE FLAMES OF RHYTHMのライヴが行われた。何時もは観客として楽しんでいる私が、初めてステージに上がって演奏を「フルに」した。
急遽ベースで参加する事になった、デカスーさんが、其の日の音源を、わざわざインターネットで送って下さった。最近は其ればかり聴いていて、「反省」という鉛色の重たい空気が私の周りに纏わり付いている。
ブルーズは、餅つきに似ている。と私は思う。
餅をつくスピードやリズムは様々。杵を担ぐのはボーカル。バックのハーモニカである私は、頭巾を被って餅を捏ねる「あの役」である。しかも、「あの役」。一人とは限らないのだ。ギター（×２）、ピアノ、サックス…多い時は、3人以上の時だってある。
餅をつくリズムが完全に決まっており、つき役と捏ね役が一対一ならば、苦労は、さほど無いだろう。一回ついたら、こね！一回ついたら、こね！其れで良いのだ。
ところが、ブルーズという餅は非常に気ままな餅で、餅を二回続けてつく時もあれば、一気に3本以上の手が引っ切り無しに餅を捏ねる時だってある。
一回ついたら…こね！やべぇ！
油断をすると餅を三人で一緒に捏ねてしまうという「気まずいアクシデント」が待っている。
つく人間が「俺チョット疲れたから休憩。ハーモニカのアンタ！暫く捏ねてて！」
「がってん！」そして、捏ねくり回しのハーモニカのソロとなる。
出来上がった餅を食べるお客さんの反応は様々。餅の捏ねくりっぷりを観て拍手をする人もいれば、餅の粘着きに顔を歪める人だっているかも知れない。
私は「空気の読めない人」だけにはなりたくない。
しかし、どうだ？デカスーさんが録音した音源を聴く…
「一番性格の出易い楽器」、ハーモニカ。
気まずさだらけだった。
一回ついたら…こね！やべぇ！
ギターの捏ね役と一緒に捏ねてしまったり、挙句の果てには
一回ついたら…こね！痛ぇ！
遂には、見事に（ボーカルである）杵に手の甲をつかれてしまう、「痛いアクシデント」も出てくる始末。
其れも此れも「良かれと思って…」やった事なのだが、空気が読めていない。潜在的に「目立ちたがり」の性格が邪魔をしていたのかも知れない。
折角、譲って貰った「捏ねくり回しタイム」も「繰り返し」ばかり。
良くも悪くも、「性格の出易い楽器」だという事を充分に思い知らされた。
しかも、今、私は自分の未熟さを「性格」の所為にしようとした。
「繰り返し」ばかり演っていたのは、「性格」の所為では無く、自分の「引き出しの無さ」に因るものが殆どなのに。
私の性格。「御調子者」を挙げる事を忘れていた。
御調子者は、直ぐに逆上せ上がるが、一旦調子が狂うと地の果て迄落ちてしまい、逃げ出してしまうものなのだ。
私は、出来るだけ早く御調子者から脱皮を図りたい。
其の為にも、恥ずかしい音しか聴こえてこない、あの時の録音を聴いている。
全ては美味しい餅を作る為に。
こんな状態のブルーズもあるのかしら？杵9本！！！
2005/8/18
報告しておかなければならない事がある。
この度、僕は一児の父親となった。
そう。家庭が出来たのだ。
可愛い男の子だ。名前は･･･
僕には付けられないんだ。勿論、妻にも其の権限は無い。
人間が付けるのだ。
金魚には何の権限も無いのだよ。
久し振り。ムンベだ。僕の事を知らない人の為に、これとこれを用意しておいた。読んでみるとよい。
紹介しよう。僕の家族だ。
一番右が、僕、ムンベ。真ん中に居る、一寸ポッチャリとしたのが、my babe。肉彦、僕の妻だ。そして、一番左でヨチヨチ泳ぎをしているのが、僕達の天魚。「杉本」だ。
そう。名付け親は何時も、彼女。主人の娘さんだ。僕は君達人間の生活をよく知らないから、ナントモ言えないけど、一体杉本っていうのには、どんな意味があるんだい？
さて、僕達の生活は、相変わらず微笑ましいものだけど、アイツもまた、相変わらずなんだな･･･
そう。ダイゴとかいう男だ。
相変わらずといっても、相変わらず「微笑ましい」のでは決して無い。
相変わらず「進歩が無い」のだ。
エラ呼吸の僕達にとっては、其れが何なのかを想像する事は難しいけれど、例の「腹式呼吸」が未だに出来ていない。今年の2月辺りから、漸く始まった「JUKE」のコピーも、未だ続いている。
けれど、漸くこの間の教室で其れにも「一先ずの」終止符を打つ事になったようだ。
物凄い豪雨の日だった。
僕もアノ曲は大好きだから、エラ歌（あっ。君達は鼻歌って言うみたいだね）で全部唄えるんだけど、アノ男が漸く、最後のフレーズを吹き終わったんだ。
「じゃあ、取り敢えずJUKEは来週で終り。次からはOFF THE WALLを練習していこう。」オヒゲさんがそう言った時の、アノ男の満足そうな顔ったら…！
「取り敢えず」の言葉くらい、金魚の僕だって解るぜ。
一向に止む気配の無い雨に、教室が終わった後もアノ男はオヒゲさんの部屋に居座りやがって話をし始めた。
幾らオヒゲさんが気を遣って「落ち着く迄、居た方がいいよ。」って言ったからって、10分以上も話を続けている。話をするくらいなら、ハーモニカを吹けばいいのに。
僕達の事も少しは考えて欲しい。もう、飯の時間はトックニ過ぎている。僕だけなら未だいいのだが、ナニシロ僕には家庭があるのだ。杉本がグズッてき始めた。肉彦もイライラし始めている。
杉本の目が白目がちになった頃、漸くヤツが立ち上がった。
僕達は漸く飯にあり付けたんだ。
オヒゲさんが、申し訳無さそうな顔をしながら寄って来て、
「おぅおぅ。御免なぁ。」
アイツの所為なんだから気にすんなって。
「ムンベ。未だ早過ぎたかなぁ？チョット心配になっちゃったよ。」
アンタは何も悪く無い。アイツの努力が足んないだけだ。
「杉本はちゃんと食べたか？」
もう、一イビキかいてるよ。ホントに優しいオヒゲさんだよ。アンタは。
さぁ。もう大丈夫だから、下へ降りなよ。杉本も寝ちまってる。
肉彦の眼はギンギンだ。
これからは、幾ら主人だからといっても干渉出来無い世界の始まりなんだ…
まっ待てって！肉彦。…あっ
漸く、一段落しました。今週か来週のセッションで、演ってみようかしら？
御聴き苦しいとは思いますが、我慢して聴いてみて下さい。大吾のJUKEです。
この度、僕は一児の父親となった。
そう。家庭が出来たのだ。
可愛い男の子だ。名前は･･･
僕には付けられないんだ。勿論、妻にも其の権限は無い。
人間が付けるのだ。
金魚には何の権限も無いのだよ。
久し振り。ムンベだ。僕の事を知らない人の為に、これとこれを用意しておいた。読んでみるとよい。
紹介しよう。僕の家族だ。
一番右が、僕、ムンベ。真ん中に居る、一寸ポッチャリとしたのが、my babe。肉彦、僕の妻だ。そして、一番左でヨチヨチ泳ぎをしているのが、僕達の天魚。「杉本」だ。
そう。名付け親は何時も、彼女。主人の娘さんだ。僕は君達人間の生活をよく知らないから、ナントモ言えないけど、一体杉本っていうのには、どんな意味があるんだい？
さて、僕達の生活は、相変わらず微笑ましいものだけど、アイツもまた、相変わらずなんだな･･･
そう。ダイゴとかいう男だ。
相変わらずといっても、相変わらず「微笑ましい」のでは決して無い。
相変わらず「進歩が無い」のだ。
エラ呼吸の僕達にとっては、其れが何なのかを想像する事は難しいけれど、例の「腹式呼吸」が未だに出来ていない。今年の2月辺りから、漸く始まった「JUKE」のコピーも、未だ続いている。
けれど、漸くこの間の教室で其れにも「一先ずの」終止符を打つ事になったようだ。
物凄い豪雨の日だった。
僕もアノ曲は大好きだから、エラ歌（あっ。君達は鼻歌って言うみたいだね）で全部唄えるんだけど、アノ男が漸く、最後のフレーズを吹き終わったんだ。
「じゃあ、取り敢えずJUKEは来週で終り。次からはOFF THE WALLを練習していこう。」オヒゲさんがそう言った時の、アノ男の満足そうな顔ったら…！
「取り敢えず」の言葉くらい、金魚の僕だって解るぜ。
一向に止む気配の無い雨に、教室が終わった後もアノ男はオヒゲさんの部屋に居座りやがって話をし始めた。
幾らオヒゲさんが気を遣って「落ち着く迄、居た方がいいよ。」って言ったからって、10分以上も話を続けている。話をするくらいなら、ハーモニカを吹けばいいのに。
僕達の事も少しは考えて欲しい。もう、飯の時間はトックニ過ぎている。僕だけなら未だいいのだが、ナニシロ僕には家庭があるのだ。杉本がグズッてき始めた。肉彦もイライラし始めている。
杉本の目が白目がちになった頃、漸くヤツが立ち上がった。
僕達は漸く飯にあり付けたんだ。
オヒゲさんが、申し訳無さそうな顔をしながら寄って来て、
「おぅおぅ。御免なぁ。」
アイツの所為なんだから気にすんなって。
「ムンベ。未だ早過ぎたかなぁ？チョット心配になっちゃったよ。」
アンタは何も悪く無い。アイツの努力が足んないだけだ。
「杉本はちゃんと食べたか？」
もう、一イビキかいてるよ。ホントに優しいオヒゲさんだよ。アンタは。
さぁ。もう大丈夫だから、下へ降りなよ。杉本も寝ちまってる。
肉彦の眼はギンギンだ。
これからは、幾ら主人だからといっても干渉出来無い世界の始まりなんだ…
まっ待てって！肉彦。…あっ
漸く、一段落しました。今週か来週のセッションで、演ってみようかしら？
御聴き苦しいとは思いますが、我慢して聴いてみて下さい。大吾のJUKEです。
2005/7/13
若しも願い事が、100叶うなら…
私は「もう、1000個追加。」と言った後に、先ずはこう言うだろう。
「幾つになっても、毎日モテるように。」
其の後の願いに就いては、教えてあげない。とは言うものの、このブログを定期的に御覧になって頂いている方々は、100個（正確に言うなら1098個）の願いの内の15個くらいは、想像がつくであろう。
其れ以外の、願いの中から一つだけ公開しておこう。本題に入れないのだ。
「良い夢は、醒めた後も（台詞も、色も、登場人物も、舞台も）鮮明に覚えていられるように。」
今朝目が覚めた時、其の夜見た夢を覚えていた。正確に言うならば、夢の所為で目が覚めたのだと思う。
勿論、願いが叶った訳では無い。「全て」を鮮明に覚えていた訳では無いし、何よりも、其の夢は「良い」夢と言えるものなのか、未だに解らないのだから。
私の夢は、殆どが抽象的なものだ。現実の世界に繋がって行く様な夢では（殆ど）無い。
だから、偶に現実味を帯びた夢なんかを見ると、特別な気分になる。
昨夜の夢は、正にそんな夢だった。
断片的にしか覚えていない、と言うより、其の場面しか覚えていないので、説明するのは実に簡単だ。
夢の事に就いて話す前に、其の夜の事を話しておかなければならない。
何時もの様に、枕（以前はタオル）を使ってハーモニカの練習をしていた私。
誤解の無い様に、取り敢えず説明をしておこう。私の帰宅時間は、遅い時だと10時を過ぎるので、あまり大きな音を出して吹く訳にはいかないのだ。
何も、枕を小脇に抱えたり、タオルで右ふくらはぎを覆ったりするとハープの音が丸くなる訳では、勿論、無いのだ。
一通り練習が終わり、相変わらずの進歩の無さに愕然とし、パソコンのキーボードで「腹式呼吸」と打ってみる。
私は腹式呼吸が出来ない（これやこれやこれやこれを参照）。
これが出来ない事には、私のハープの音は何時まで経ってもスッカスカだ。師匠には、何時も色々なアプローチで、腹式呼吸を教えて頂いている。偶に出来る時があるのだが、自分の音を自分の耳で聴くと、「腹式呼吸」と「肺呼吸」の違いが判らない。自分の音と、師匠の音を聞くとハッキリと判別する事が出来るのだが…
（勿論、そんな事を禁止されていた訳では無いが）一寸オドオドしながら私は、師匠以外の人のアドヴァイスを聞こうと、キーボードを打った訳だ。
プロもアマもド素人も、色々な事を言っていた。勿論、其の殆どは師匠の教室で言われていた事だったのだが、中には珍しいものもあった。しかし其の殆どは信憑性に欠けるものだった。
「うつ伏せで吹く」「仰向けで吹く」（困ったもんだぜ）「腹筋を鍛える」（やってるよ！）…
しかし、そんな不確かなアドヴァイスの中で、唯一信憑性の高いものがあった。
「鼻をつまむ」。
上記を合わせた4つのアドヴァイスの中で、最も「それらしく」響くやり方には感じないだろうか？
尤も、其れ以外に、否、其れ以上に私が其のやり方に、高い信憑性を見出した理由がある。其のアドヴァイスをしたのが、日本を代表するハーピストの一人の、松田幸一さんが言っていた事だったからだ（イヤハヤナントモナサケナイ）。
ちょっと、浮気の様なイケナイ気分で、鼻をつまんでみたのだが、ナンダカこれがサッパリ。そもそも、両手で持ってシッカリと固定して吹くのが近道なのに、片手を鼻をつまむために外してしまうと、非常に具合が悪い。鏡を見ながらやっているので（口の形を見ておく必要があるのだ。私には）、其の情け無い顔を見る事にも疲れてしまう。
結局は、地道で具体的な努力が必要なんだと言い聞かせ、私は逃げる様にして布団へ入った。
錚々たるメンバーだった。
リトルウォルター、ライスミラー、ジミーリード、ジュニアウェルズ、トゥーツシールマンスも居た。他にもゾロゾロ居やがる。ポールバターフィールド、甲本ヒロト。そして、こうなったら出るしか無いだろ？御大ボブも中央に居る！そして、特筆すべきは、どうしてこの人が？！我等がすぅう（私の中のヤハギさん的表記）さん！
そして、（一人を除けば）当たり前の事だが、其の巨人達全てが、ハーモニカを咥えていた。そして、私が何よりも驚いたのが、巨人達全ての鼻に、驚く無かれ、シンクロナイズドスイミングの選手が使用する「鼻栓」が挟まっていたのだ！そして、一気にハープを吹き鳴らす。全員、例外無く無表情なのが余計に怖い。
私は何故か、ボブや巨人達に出逢えた事に狂喜する訳でも無く、ある人を捜し求めた。
勿論、師匠である。
師匠はナントカ見つかった。たった独りでハープを吹いていた。出てくる音は、やっぱり腹式満点の「ぬける音」だった。
鼻には、トレードマークの髭以外に何も見つける事は出来なかった。
其処で、目が覚めた。
私は今、鼻栓を購入しようかと、本気で考えている。
ホントに馬鹿げているとしか思われないだろうが、色々試してみたいのだ。師匠には申し訳ない気もするが、万が一、これで腹式のコツを掴めたらラッキーなのだから。
笑わないで欲しい。
ホントは、笑って欲しいんだけどね。
世界初の、「鼻栓ハーピスト」の誕生かも知れません。
さて、例のカレンダー（この一つ前の記事を参照）。見事に撤去されました。
考えた結果、結局、ネットで調べて続行する事にしました。但し、お題を選んでしまったら、即興性が損なわれるので、このサイトの中の「一番最後の▲印の出来事（若しくは文章）」から着想を得て書いていこうと思います。
御暇な方は、このサイトを「お気に入り」に追加して、「俺なら、こう書くが大吾はどうだ？」てな具合に一緒に楽しんで頂ければと思います。
それと、僕がシッカリと「ルールを守っているか」という監視の為にも御活用下さい。
名付けて「"e"-daily trial in a week」（泣）！！
第五章で御目に掛かりましょう。
私は「もう、1000個追加。」と言った後に、先ずはこう言うだろう。
「幾つになっても、毎日モテるように。」
其の後の願いに就いては、教えてあげない。とは言うものの、このブログを定期的に御覧になって頂いている方々は、100個（正確に言うなら1098個）の願いの内の15個くらいは、想像がつくであろう。
其れ以外の、願いの中から一つだけ公開しておこう。本題に入れないのだ。
「良い夢は、醒めた後も（台詞も、色も、登場人物も、舞台も）鮮明に覚えていられるように。」
今朝目が覚めた時、其の夜見た夢を覚えていた。正確に言うならば、夢の所為で目が覚めたのだと思う。
勿論、願いが叶った訳では無い。「全て」を鮮明に覚えていた訳では無いし、何よりも、其の夢は「良い」夢と言えるものなのか、未だに解らないのだから。
私の夢は、殆どが抽象的なものだ。現実の世界に繋がって行く様な夢では（殆ど）無い。
だから、偶に現実味を帯びた夢なんかを見ると、特別な気分になる。
昨夜の夢は、正にそんな夢だった。
断片的にしか覚えていない、と言うより、其の場面しか覚えていないので、説明するのは実に簡単だ。
夢の事に就いて話す前に、其の夜の事を話しておかなければならない。
何時もの様に、枕（以前はタオル）を使ってハーモニカの練習をしていた私。
誤解の無い様に、取り敢えず説明をしておこう。私の帰宅時間は、遅い時だと10時を過ぎるので、あまり大きな音を出して吹く訳にはいかないのだ。
何も、枕を小脇に抱えたり、タオルで右ふくらはぎを覆ったりするとハープの音が丸くなる訳では、勿論、無いのだ。
一通り練習が終わり、相変わらずの進歩の無さに愕然とし、パソコンのキーボードで「腹式呼吸」と打ってみる。
私は腹式呼吸が出来ない（これやこれやこれやこれを参照）。
これが出来ない事には、私のハープの音は何時まで経ってもスッカスカだ。師匠には、何時も色々なアプローチで、腹式呼吸を教えて頂いている。偶に出来る時があるのだが、自分の音を自分の耳で聴くと、「腹式呼吸」と「肺呼吸」の違いが判らない。自分の音と、師匠の音を聞くとハッキリと判別する事が出来るのだが…
（勿論、そんな事を禁止されていた訳では無いが）一寸オドオドしながら私は、師匠以外の人のアドヴァイスを聞こうと、キーボードを打った訳だ。
プロもアマもド素人も、色々な事を言っていた。勿論、其の殆どは師匠の教室で言われていた事だったのだが、中には珍しいものもあった。しかし其の殆どは信憑性に欠けるものだった。
「うつ伏せで吹く」「仰向けで吹く」（困ったもんだぜ）「腹筋を鍛える」（やってるよ！）…
しかし、そんな不確かなアドヴァイスの中で、唯一信憑性の高いものがあった。
「鼻をつまむ」。
上記を合わせた4つのアドヴァイスの中で、最も「それらしく」響くやり方には感じないだろうか？
尤も、其れ以外に、否、其れ以上に私が其のやり方に、高い信憑性を見出した理由がある。其のアドヴァイスをしたのが、日本を代表するハーピストの一人の、松田幸一さんが言っていた事だったからだ（イヤハヤナントモナサケナイ）。
ちょっと、浮気の様なイケナイ気分で、鼻をつまんでみたのだが、ナンダカこれがサッパリ。そもそも、両手で持ってシッカリと固定して吹くのが近道なのに、片手を鼻をつまむために外してしまうと、非常に具合が悪い。鏡を見ながらやっているので（口の形を見ておく必要があるのだ。私には）、其の情け無い顔を見る事にも疲れてしまう。
結局は、地道で具体的な努力が必要なんだと言い聞かせ、私は逃げる様にして布団へ入った。
錚々たるメンバーだった。
リトルウォルター、ライスミラー、ジミーリード、ジュニアウェルズ、トゥーツシールマンスも居た。他にもゾロゾロ居やがる。ポールバターフィールド、甲本ヒロト。そして、こうなったら出るしか無いだろ？御大ボブも中央に居る！そして、特筆すべきは、どうしてこの人が？！我等がすぅう（私の中のヤハギさん的表記）さん！
そして、（一人を除けば）当たり前の事だが、其の巨人達全てが、ハーモニカを咥えていた。そして、私が何よりも驚いたのが、巨人達全ての鼻に、驚く無かれ、シンクロナイズドスイミングの選手が使用する「鼻栓」が挟まっていたのだ！そして、一気にハープを吹き鳴らす。全員、例外無く無表情なのが余計に怖い。
私は何故か、ボブや巨人達に出逢えた事に狂喜する訳でも無く、ある人を捜し求めた。
勿論、師匠である。
師匠はナントカ見つかった。たった独りでハープを吹いていた。出てくる音は、やっぱり腹式満点の「ぬける音」だった。
鼻には、トレードマークの髭以外に何も見つける事は出来なかった。
其処で、目が覚めた。
私は今、鼻栓を購入しようかと、本気で考えている。
ホントに馬鹿げているとしか思われないだろうが、色々試してみたいのだ。師匠には申し訳ない気もするが、万が一、これで腹式のコツを掴めたらラッキーなのだから。
笑わないで欲しい。
ホントは、笑って欲しいんだけどね。
世界初の、「鼻栓ハーピスト」の誕生かも知れません。
さて、例のカレンダー（この一つ前の記事を参照）。見事に撤去されました。
考えた結果、結局、ネットで調べて続行する事にしました。但し、お題を選んでしまったら、即興性が損なわれるので、このサイトの中の「一番最後の▲印の出来事（若しくは文章）」から着想を得て書いていこうと思います。
御暇な方は、このサイトを「お気に入り」に追加して、「俺なら、こう書くが大吾はどうだ？」てな具合に一緒に楽しんで頂ければと思います。
それと、僕がシッカリと「ルールを守っているか」という監視の為にも御活用下さい。
名付けて「"e"-daily trial in a week」（泣）！！
第五章で御目に掛かりましょう。
2005/6/17
初めての経験だった。
此処最近、私はBBで毎週木曜に行われる、ネヴァーエンディングセッションに何時もより早く行く事にしている。
勿論、何時もより早く行って、モミアゲを書いている訳では無い（御蔭様で少しずつ伸び始めてきている）。
新曲を演ろうと企んでいるのだ。
勿論、新曲と言っても自分の曲では無いし、何十年も前の曲ではあるが。
私が其の曲を知ったのは、何時も御世話になっているサカモトさんのバンドメンバーだったヤスさんが、ライヴで聴かせてくれたのだ。
毎度の事だが、「女々しさ」イッパイの其の曲は「キディオ」といった。
聴いた瞬間にグッとくる、非常にラッキーな曲だった。
後にサカモトさんに、其の曲の情報を訊き、早速手に入れた。手にしたジャケットの上で、豪快な笑みを見せるジョン リトル ジョンは何処かヤスさんに似ていた（目頭から鼻の辺り）。
其の後、何度かサカモトさんのライヴで「キディオ」を聴いたが（何時の日かはヤスさんが私の為に唄ってくれた事もある。あれには感動したなぁ）、一緒に唄ってアレだけ「気持ちの良い」歌はナカナカ無かった。
あの時は、まだ「自分もアノ歌を」なんて考えは無かった。
私が其の気を起こしたのは、5月に行われたサカモトさんのライヴに、サポートメンバーとして久し振りにヤスさんが参加した時だった。
ジョンさんの唄も良いのだが、生演奏の「キディオ」はヤッパリ素晴らしかった。「俺もステージで唄いてぇ！」それから私は、極秘裏に家で練習を重ねた。
どうやら極秘裏に感じていたのは、私だけのようだった。サカモトさんや、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんや恐らく下川さん辺りも、私がこの曲を演りたがっている事は御存知だったようだ（掲示板で度々「アノ曲を練習中です」なんて書いていたからだ）。
「キディオ」は所謂スタンダードのブルーズ進行では無かったので、仮に知らない人が居た場合は、セッションでは無理な曲だった。説明出来るだけの「知識」も「余裕」も私には無かったのだ。
だから、私は何時もより早くBBへ行く事にした。間違い無く「キディオ」を知っているであろう、ハウスバンドの皆様と一緒に演るのが、一番確実に思えたからだ。
すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんは見てない様で見ている。実によく。
先週のセッションでは、私がステージに上がりセッティングをしている時に、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんが「キディオ」のメロディーをチョロリと弾いた(以前にも同じ様な事があった）。
しかし、其の時は御馴染みの「弱気の虫」が「ダンナ。未だ早いんじゃないですか？もう一週間練習して、次に演りましょうや」なんて言って、結局其の日は演らず仕舞いだった。
そして、昨夜。
先週に引き続き、私はセッション最初のステージに上がった。
しかし、先週とは状況が大きく、違った。
最近、ハウスバンドのギタリストとして素晴らしいギターを聴かせてくれる、イヌケンこと犬塚君が休みだったのだ。従って、ハウスバンドの演奏から私が参加したのだ（通常は、ハウスバンドの皆様が数曲演奏した後に、エントリーノートに書いてある人が順番に入り、セッションが始まってゆく）。
すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんが、一言お客さんに挨拶をする。「今日は、髪型を変えた大吾君が、新曲を演るそうです。いえぇ〜い（あくまで、平仮名表記）。」
のっけから、そんな事を言われたので、当然私の鳥のフン程の心臓は、大騒ぎだ。
「じゃぁ。『G』のシャッフル（←少ぉしずつだが解ってきたぞ）で、キ、キディオを。最初の『デデデデデ』はハープで演るので、其の後「アタマ（←判る時と判らない時があります）」から。1,2,1,2,3」
満を持して（←意味違うよな）吹き始めるが、伝え方が悪かった所為で、バンドのメンバーにも入り方が伝わらず、のっけから失敗する。そうなると、もう、御解かりだろう。「アタフタ病」の始まりだ。
歌のキーも、全然合わない。CDを聴いて練習する時は、Gで演っていたのだが、何だか全然シックリしない。
途中で演奏を止め、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんに「Gじゃ無いでしょう？」と言われる。ベースの谷口さんも「違うと思う」。
既に私のアタマの中は、黒くて湿った物体が占拠している。
「じゃ、じゃあ…Aで！」私はクジ引きをするかの様にキーを選んだ。「御願い！これで合ってて！」というナントモ他力本願な行動だった。
そして、またキーが違う事が発覚し、演奏を止める。
セッションの最初の演奏が、こんなに御粗末だった事は無いだろう。私は、「人を待たせる事」が非常に苦手だ（其の事に就いては、また何れ）。観ている御客さんの視線をイッパイに感じながら、結局はCで「演り通した」。どんじりのマラソンランナーを称える様な、哀れみにも似た拍手が送られた。
其の後に2曲、これまたナントカ演り通し、次の参加者のヤハギさんが呼ばれた。普段ならば、此処で私も「上野さん。有難うございましたぁ。」と言われ御役御免となるのだが、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんが、何故か其のセリフを言わない。もう１セット演らせて貰えるのだ。
其の日は、私以外に恐らくハーピスト（と呼ぶしかないでしょ？）が居無かったのだ。
2セット続けて演らせて貰った事は以前にもあった。
しかし、昨夜は違った。
其の後も、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんの口からは、其のセリフが発せられることは無く、其の代わりに「大吾が決めていいよ」とナントモ「試されてる感」満載の言葉が、1セット終る毎に発せられたのだ。
「俺なんかが…」なんて気持ちがイッパイだったが、「これは修行だ」と言い聞かせ、私はしぶとくステージに残った。
私のセットも含めて、なんと4セット。時間にして90分以上である。
兎に角、疲れた。
最後の方は、唇に力が入らなかった（「余計な」力は何時も入っているのに）。厳しかったが、楽しかったし、何よりも勉強になった。
ソロ以前にバッキングを、もっと気を付けて演奏する事、周りの空気を読みながら演奏する事、10曲以上の曲の殆どを同じフレーズでしか吹けていない事。（前からそうだが）改善していかなければいけない事だらけだった。
其れと同時に、先ずはハウスバンドの皆様の苦労、特に、他にベースやドラムの参加者が居らず、3時間ぶっ続けでステージに立つ事もある、谷口さんや中山さんの苦労が、痛い程よく解った（もっと辛いんでしょうけどね。僕が思っているより）。
それに、BBを始めとした、色々な所で素晴らしいパフォーマンスを魅せてくれる、他の沢山のバンドの方々の「タフさ」に単純に驚いてしまった。
あれだけの素晴らしい演奏をする事だけでも、エライ事なのに、其れを2時間近く、同じテンション（いや、どんどん上がってくな）でキープする所にグッときた。そして、もう「おじいちゃん」のカテゴリーに入りながらも、年間100回を越える全国ツアーを続けるボブや、飛び回る距離は短くとも、其れ以上の回数をこなすブルーズマン達に改めて敬意を表した。
昨夜はホントに疲れたが、物凄く為になる経験をさせて貰った。
そんな経験をさせて下さった、マスターのすぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんと、最期迄（最「後」では無い）暖かい声援を送って下さった御客様、諸先輩方に感謝したい。
有難う御座いました。
一足先に「BLUESの長い一日」を独り占めしてしまい、ほんっとスンマセン。
たぁのしーみだぁ〜！
キディオは暫く封印して、また何時か演ります。あのままでは終れないよな。何時かは、今よりも自信を持って「ハーピスト」と言えるように頑張るしかありません！
此処最近、私はBBで毎週木曜に行われる、ネヴァーエンディングセッションに何時もより早く行く事にしている。
勿論、何時もより早く行って、モミアゲを書いている訳では無い（御蔭様で少しずつ伸び始めてきている）。
新曲を演ろうと企んでいるのだ。
勿論、新曲と言っても自分の曲では無いし、何十年も前の曲ではあるが。
私が其の曲を知ったのは、何時も御世話になっているサカモトさんのバンドメンバーだったヤスさんが、ライヴで聴かせてくれたのだ。
毎度の事だが、「女々しさ」イッパイの其の曲は「キディオ」といった。
聴いた瞬間にグッとくる、非常にラッキーな曲だった。
後にサカモトさんに、其の曲の情報を訊き、早速手に入れた。手にしたジャケットの上で、豪快な笑みを見せるジョン リトル ジョンは何処かヤスさんに似ていた（目頭から鼻の辺り）。
其の後、何度かサカモトさんのライヴで「キディオ」を聴いたが（何時の日かはヤスさんが私の為に唄ってくれた事もある。あれには感動したなぁ）、一緒に唄ってアレだけ「気持ちの良い」歌はナカナカ無かった。
あの時は、まだ「自分もアノ歌を」なんて考えは無かった。
私が其の気を起こしたのは、5月に行われたサカモトさんのライヴに、サポートメンバーとして久し振りにヤスさんが参加した時だった。
ジョンさんの唄も良いのだが、生演奏の「キディオ」はヤッパリ素晴らしかった。「俺もステージで唄いてぇ！」それから私は、極秘裏に家で練習を重ねた。
どうやら極秘裏に感じていたのは、私だけのようだった。サカモトさんや、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんや恐らく下川さん辺りも、私がこの曲を演りたがっている事は御存知だったようだ（掲示板で度々「アノ曲を練習中です」なんて書いていたからだ）。
「キディオ」は所謂スタンダードのブルーズ進行では無かったので、仮に知らない人が居た場合は、セッションでは無理な曲だった。説明出来るだけの「知識」も「余裕」も私には無かったのだ。
だから、私は何時もより早くBBへ行く事にした。間違い無く「キディオ」を知っているであろう、ハウスバンドの皆様と一緒に演るのが、一番確実に思えたからだ。
すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんは見てない様で見ている。実によく。
先週のセッションでは、私がステージに上がりセッティングをしている時に、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんが「キディオ」のメロディーをチョロリと弾いた(以前にも同じ様な事があった）。
しかし、其の時は御馴染みの「弱気の虫」が「ダンナ。未だ早いんじゃないですか？もう一週間練習して、次に演りましょうや」なんて言って、結局其の日は演らず仕舞いだった。
そして、昨夜。
先週に引き続き、私はセッション最初のステージに上がった。
しかし、先週とは状況が大きく、違った。
最近、ハウスバンドのギタリストとして素晴らしいギターを聴かせてくれる、イヌケンこと犬塚君が休みだったのだ。従って、ハウスバンドの演奏から私が参加したのだ（通常は、ハウスバンドの皆様が数曲演奏した後に、エントリーノートに書いてある人が順番に入り、セッションが始まってゆく）。
すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんが、一言お客さんに挨拶をする。「今日は、髪型を変えた大吾君が、新曲を演るそうです。いえぇ〜い（あくまで、平仮名表記）。」
のっけから、そんな事を言われたので、当然私の鳥のフン程の心臓は、大騒ぎだ。
「じゃぁ。『G』のシャッフル（←少ぉしずつだが解ってきたぞ）で、キ、キディオを。最初の『デデデデデ』はハープで演るので、其の後「アタマ（←判る時と判らない時があります）」から。1,2,1,2,3」
満を持して（←意味違うよな）吹き始めるが、伝え方が悪かった所為で、バンドのメンバーにも入り方が伝わらず、のっけから失敗する。そうなると、もう、御解かりだろう。「アタフタ病」の始まりだ。
歌のキーも、全然合わない。CDを聴いて練習する時は、Gで演っていたのだが、何だか全然シックリしない。
途中で演奏を止め、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんに「Gじゃ無いでしょう？」と言われる。ベースの谷口さんも「違うと思う」。
既に私のアタマの中は、黒くて湿った物体が占拠している。
「じゃ、じゃあ…Aで！」私はクジ引きをするかの様にキーを選んだ。「御願い！これで合ってて！」というナントモ他力本願な行動だった。
そして、またキーが違う事が発覚し、演奏を止める。
セッションの最初の演奏が、こんなに御粗末だった事は無いだろう。私は、「人を待たせる事」が非常に苦手だ（其の事に就いては、また何れ）。観ている御客さんの視線をイッパイに感じながら、結局はCで「演り通した」。どんじりのマラソンランナーを称える様な、哀れみにも似た拍手が送られた。
其の後に2曲、これまたナントカ演り通し、次の参加者のヤハギさんが呼ばれた。普段ならば、此処で私も「上野さん。有難うございましたぁ。」と言われ御役御免となるのだが、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんが、何故か其のセリフを言わない。もう１セット演らせて貰えるのだ。
其の日は、私以外に恐らくハーピスト（と呼ぶしかないでしょ？）が居無かったのだ。
2セット続けて演らせて貰った事は以前にもあった。
しかし、昨夜は違った。
其の後も、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんの口からは、其のセリフが発せられることは無く、其の代わりに「大吾が決めていいよ」とナントモ「試されてる感」満載の言葉が、1セット終る毎に発せられたのだ。
「俺なんかが…」なんて気持ちがイッパイだったが、「これは修行だ」と言い聞かせ、私はしぶとくステージに残った。
私のセットも含めて、なんと4セット。時間にして90分以上である。
兎に角、疲れた。
最後の方は、唇に力が入らなかった（「余計な」力は何時も入っているのに）。厳しかったが、楽しかったし、何よりも勉強になった。
ソロ以前にバッキングを、もっと気を付けて演奏する事、周りの空気を読みながら演奏する事、10曲以上の曲の殆どを同じフレーズでしか吹けていない事。（前からそうだが）改善していかなければいけない事だらけだった。
其れと同時に、先ずはハウスバンドの皆様の苦労、特に、他にベースやドラムの参加者が居らず、3時間ぶっ続けでステージに立つ事もある、谷口さんや中山さんの苦労が、痛い程よく解った（もっと辛いんでしょうけどね。僕が思っているより）。
それに、BBを始めとした、色々な所で素晴らしいパフォーマンスを魅せてくれる、他の沢山のバンドの方々の「タフさ」に単純に驚いてしまった。
あれだけの素晴らしい演奏をする事だけでも、エライ事なのに、其れを2時間近く、同じテンション（いや、どんどん上がってくな）でキープする所にグッときた。そして、もう「おじいちゃん」のカテゴリーに入りながらも、年間100回を越える全国ツアーを続けるボブや、飛び回る距離は短くとも、其れ以上の回数をこなすブルーズマン達に改めて敬意を表した。
昨夜はホントに疲れたが、物凄く為になる経験をさせて貰った。
そんな経験をさせて下さった、マスターのすぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんと、最期迄（最「後」では無い）暖かい声援を送って下さった御客様、諸先輩方に感謝したい。
有難う御座いました。
一足先に「BLUESの長い一日」を独り占めしてしまい、ほんっとスンマセン。
たぁのしーみだぁ〜！
キディオは暫く封印して、また何時か演ります。あのままでは終れないよな。何時かは、今よりも自信を持って「ハーピスト」と言えるように頑張るしかありません！
2005/1/21
師匠は言った。
「一日3時間は練習しなさい。」
私はハーモニカを一日3時間練習した事が、無い。
どんなに長くても2時間が、精々だ。
ハーモニカを初めて口にした、あの時でさえも。
今はあの時と違い、「もっと上手くなりたい」という気持ちが明確にあるので、師匠の教室に通い、時間を見付けては練習をしている。しかし、通常私が家に着くのは、23時。大きな音では中々吹く事が出来無い。タオルを巻いて吹いたり、それでも迷惑になる位の時刻に帰宅した時は、鏡に向かって一人、マヌケ面を晒す。口の形の確認だ。其の後、指先で舌を押し、其れに負けないように舌で押し返し、舌を鍛えたりもする。
勿論、短期間で上達するなんて思ってはいない。其れ所か、長期間かけても上達しないのではないのかと、直ぐに消極的に考えてしまう始末。
BBに通い続けて、一年が経った。
果たして私は、一年前と較べて、何か身に付いたというのだろうか？
少しでも上達しているのだろうか？
最近になって、ブルーズを「唄う」事の気持ち良さを感じられるようにはなったものの、肝心のハープは、どうだ？
何ら変わっていないのではないだろうか？
何人かの方には「ブルーズっぽいフレーズになってきた」という指摘を受けるのだが、当の本人は其の事に気付いていない。
「今のはブルーズっぽいな」「此れはブルーズっぽいかな？」なんて、考えながら演っていたら、到底吹ける筈が無い。
昨日も「今日はアレをやってみよう」なんて予め決めていてはいたものの、チットモ其れを試す事が出来無かった。
其の事を前田さんに話すと、「当たり前だよ」。
正に、当たり前田のクラッカーである。
何も考えずに、直情径行.comで吹いた方が良いのだろうか？
そうなると、師匠の教室で習った事が、何一つ実践出来無くなる。
自主練習を増やす事が、最優先という事を踏まえた上で、これから先は「頭を使わずガンガン吹く」方が良いのか、それとも「少しでも意識しながら、一つでも実践していく」方が良いのか？
非常に迷ってしまう。自分の中の答えは、前者に決まっているのだが、もう一人の自分が其れを許さない様な気がして、参ってしまう。
前者と後者の間でうろついているのが一番、イケない。
「自分が『ダメだぁ』と思うと、観ている人やバンドメンバーに、必ず、伝染するよ。」
シモッチさんから聞いた、KEN KAWASHIMAさんの言葉である。
「気持ちが良い事」。其れが第一前提。「上手く出来たかどうか」は二の次。
このスタイルでやっていこうと、改めて思った。
私が知る限りでは、ブルーズには他の音楽には無い「気持ち良さ」がある。
其れは、青空を仰いだり、綺麗な空気を吸い込んだりする様な気持ち良さでは決して無く、風呂に入ったり、肩を揉まれたり、もっと気持ち良い所を揉まれたり、シゴかれたり、舐､､､（下品過ぎるな）する様な、とても肉体的な気持ち良さだ。ロックは大好きだし、カッチョエエ。けれど、「気持ち良さ」に関しては、とてもブルーズには敵わない。
こんなに気持ちの良い音楽。自分が気持ち良くならなくてどうする？
こんなに気持ちの良い音楽。止めて堪るか。
こんなに気持ちの良い音楽。もっと、キモチクなってやる。
今のペースよりも少しだけ、多く練習していこう。
そして、其れを、続けよう。
いよいよ来週から私は、師匠の部屋で「JUKE」を吹く事になりそうです。
勿論、其れを演る以前の基礎的な部分は、殆ど出来ていません。今迄は、毎週バンプ（吹き吸いを繰り返し続ける）だけの練習でした。
それでも師匠は根気強く、丁寧に教えて下さいます（勿論、私も根気強く）。
中途半端なまんまでのJUKE。どうなる事やら、今から心配です。
それにしても腹式。出来無ぇなぁ。
何時の日か､､､！
「一日3時間は練習しなさい。」
私はハーモニカを一日3時間練習した事が、無い。
どんなに長くても2時間が、精々だ。
ハーモニカを初めて口にした、あの時でさえも。
今はあの時と違い、「もっと上手くなりたい」という気持ちが明確にあるので、師匠の教室に通い、時間を見付けては練習をしている。しかし、通常私が家に着くのは、23時。大きな音では中々吹く事が出来無い。タオルを巻いて吹いたり、それでも迷惑になる位の時刻に帰宅した時は、鏡に向かって一人、マヌケ面を晒す。口の形の確認だ。其の後、指先で舌を押し、其れに負けないように舌で押し返し、舌を鍛えたりもする。
勿論、短期間で上達するなんて思ってはいない。其れ所か、長期間かけても上達しないのではないのかと、直ぐに消極的に考えてしまう始末。
BBに通い続けて、一年が経った。
果たして私は、一年前と較べて、何か身に付いたというのだろうか？
少しでも上達しているのだろうか？
最近になって、ブルーズを「唄う」事の気持ち良さを感じられるようにはなったものの、肝心のハープは、どうだ？
何ら変わっていないのではないだろうか？
何人かの方には「ブルーズっぽいフレーズになってきた」という指摘を受けるのだが、当の本人は其の事に気付いていない。
「今のはブルーズっぽいな」「此れはブルーズっぽいかな？」なんて、考えながら演っていたら、到底吹ける筈が無い。
昨日も「今日はアレをやってみよう」なんて予め決めていてはいたものの、チットモ其れを試す事が出来無かった。
其の事を前田さんに話すと、「当たり前だよ」。
正に、当たり前田のクラッカーである。
何も考えずに、直情径行.comで吹いた方が良いのだろうか？
そうなると、師匠の教室で習った事が、何一つ実践出来無くなる。
自主練習を増やす事が、最優先という事を踏まえた上で、これから先は「頭を使わずガンガン吹く」方が良いのか、それとも「少しでも意識しながら、一つでも実践していく」方が良いのか？
非常に迷ってしまう。自分の中の答えは、前者に決まっているのだが、もう一人の自分が其れを許さない様な気がして、参ってしまう。
前者と後者の間でうろついているのが一番、イケない。
「自分が『ダメだぁ』と思うと、観ている人やバンドメンバーに、必ず、伝染するよ。」
シモッチさんから聞いた、KEN KAWASHIMAさんの言葉である。
「気持ちが良い事」。其れが第一前提。「上手く出来たかどうか」は二の次。
このスタイルでやっていこうと、改めて思った。
私が知る限りでは、ブルーズには他の音楽には無い「気持ち良さ」がある。
其れは、青空を仰いだり、綺麗な空気を吸い込んだりする様な気持ち良さでは決して無く、風呂に入ったり、肩を揉まれたり、もっと気持ち良い所を揉まれたり、シゴかれたり、舐､､､（下品過ぎるな）する様な、とても肉体的な気持ち良さだ。ロックは大好きだし、カッチョエエ。けれど、「気持ち良さ」に関しては、とてもブルーズには敵わない。
こんなに気持ちの良い音楽。自分が気持ち良くならなくてどうする？
こんなに気持ちの良い音楽。止めて堪るか。
こんなに気持ちの良い音楽。もっと、キモチクなってやる。
今のペースよりも少しだけ、多く練習していこう。
そして、其れを、続けよう。
いよいよ来週から私は、師匠の部屋で「JUKE」を吹く事になりそうです。
勿論、其れを演る以前の基礎的な部分は、殆ど出来ていません。今迄は、毎週バンプ（吹き吸いを繰り返し続ける）だけの練習でした。
それでも師匠は根気強く、丁寧に教えて下さいます（勿論、私も根気強く）。
中途半端なまんまでのJUKE。どうなる事やら、今から心配です。
それにしても腹式。出来無ぇなぁ。
何時の日か､､､！
2004/11/12
「酸っぱいとか苦い時の口」、「分厚い煎餅をカジル様な口」、「重い物を持ってノッシノッシと歩く」、「バッターのスローモーションの動き」、「ケツの穴に棒を突っ込んで」、「綱引をしてる感じ」、「後頭部から空へ向けて叫ぶ」、、、
二三夫師匠の譬えは、実に多彩だ。
そう。これらは全て、ハープを吹く時（特に腹式がカラッキシ出来ていない私の様なド素人の為）のイメージである。
師匠の教室は、最初から二人で始める訳では無い。最初の５〜６分は、部屋に私一人しか居無い。
「じゃあ、音出しといて。」師匠は其の間、下の階で休憩されている。部屋の襖は開いているので、私の音は、下に居る師匠の耳に入る。恐らく師匠は煙草を吸いながら、「どうして出来無ぇかな？」なんて思っていらっしゃる筈だ。
そして、師匠が部屋に入って来て、始業のベルの代わりに師匠がバンプ（吹･吸を繰り返す）を演り始める。
私は頃合を見計って、一緒にバンプし始める。
あの、石川二三夫さんと二人きりで、一緒にハープを吹いているのだ。（金を払っているとはいえ）何て贅沢なんだろう！師匠の事を知れば知る程、其の贅沢は大きくなってゆく、、、
暫く二人で吹いていると、師匠が吹くのを止めて、私だけが吹いている。当然、蚊の鳴く様な貧弱な音だ。
「ＯＫ、ＯＫ。」そして、もう一度、基礎から叩き込まれる。前述の、あのイメージだ。
私の音が小さい理由は、当然、腹式にあるのだが、口の中の面積を広くしてしまっているので、音が逃げてしまうという事にもある。
下アゴに力が入っていなかったり、ハープを唇で掴まえていたり、頬を思い切り膨らましていたり、そういった事をすると、口の中の面積が広くなる。そこで、其の対策として前述のイメージを繰り返す。
もう一つ、音が出ない理由がある。それは、「舌」。
「タン･ブロック」。
ハープを始めた頃に、教則本にも載っていたテクニックだ。
通常のブルーズハープには、穴が１０個ある。４つの穴をイッペンに吹くと当然、４つの音が同時に出るが、４つ並んだ穴の内、真中の２つを、こう、タンで、そう、ブロックすると、両端の音だけが出る。これを「オクターブ奏法」と言うのだが、そんなものは使う事は無いだろうと思い、当然、練習もしなかった。
しかし、「タン･ブロック」は「オクターブ奏法」の為だけのものでは無かった。
この事実を漸く知った私は、ホントに腰を抜かしそうになった。普通に単音を出す時も、わざわざ３つの穴をイッペンに出す様にして、出したい音以外の２つを、こう、タンで、そう、ブロックするのである！
「そんな事、わざわざ、、、」するのである！
そうする事に拠って、舌と下アゴの緊張が高まり、口の中の面積が狭くなって、より大きな音が出せるのだそうである。
以前、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんから教えて頂いた、ＳＮＯＯＫＹ ＰＲＹＯＲも、このテクニックを駆使してパワフルな音を出しているのだそうで、師匠も彼を見習ったそうだ。師匠は兎に角、偉大なブルーズマンの演奏を聴きまくり、「良い所だけ」を真似したのだそうだ。という事は「悪い所」を判別していた事にもなる。私には到底考えられない境地である。
閑話休題。
今迄の私の吹き方（単音を出す時に其の音だけを狙って吹く）は「パッカリング」と言うのだそうだ。
「パッカリング」、、、「ぱっかりんぐ」、、、何とも情け無い呼称だと思ってしまった。だって、、、ぱっか、、、りんぐ、、、。
其の舌の形が出来ていないので、私と師匠は向かい合い、舌をベロリと出して形を作り、舌先を人差し指で強く押し、舌を鍛える練習をする。
だから、師匠の教室で実際ハープを吹いている時間は、半分位である。其れ以外は師匠とニラメッコだ。
私は、其のニラメッコに、何度か勝利した事がある。
口の中の面積を狭める為に、師匠が「酸っぱぁい」「苦ぁい」（「ぁ」がポイント。実に、カワイイ）と言うのだが、其の声に対し、私はツイツイ、顔面で応えてしまう。
ハープを吹く時に、眉間や目に力を入れても、何の役にも立たないのだ。
しかし、師匠の声を聞くと、ツイツイ、「口許」では無く「目許」に意識が働いてしまい、「酸っぱい口」では無く「酸っぱい顔」になってしまい、これには師匠も大爆笑していた。
「師匠が大爆笑してくれた！」喜んでいる場合では無い。
私は師匠を笑わせに来たのでは無い。老人ホームの慰問では無いのだから、、、。若し、其の時が師匠に来る事があったら、私は何回でも「酸っぱい顔」をしてあげよう。師匠を笑わせてあげよう。否！私は「笑わせている」のでは無い。「笑われている」のだ。
閑話休題。
そんな私だから、会社の休憩時間や、布団に入った時に、色んな顔をしたり舌の鍛錬をしているのである。
兎に角、私には、やるべき事が山の様にある。
私の頭の中は、ドリフの舞台の様になっている。
昨夜のセッションでもそうだ。ドリフの舞台のセットに「障子」があると、必ずと言っていい程、障子を突き破って誰かの手が飛び出して来る。其の障子に、志村が近付くと、今度は別の障子から手が出る。其の繰り返しの後、最後には全ての障子から、一斉に手が飛び出し、志村がひっくり返り、場内は大爆笑となる。
「酸っぱい」という手が出て来て、私が其処へ近付くと今度は別な所から「腹式」という手が出る。「歌詞」、「リズム」、「リフ」、「舌」、「オクターブ」、「下アゴ」、、、次々と手が出て、最後には「バカモーン！！」一気に手が出て、私はひっくり返る。
場内のリアクションまで一緒だ。「志村ぁ〜！」の代わりに「大吾ぉ〜！」
有り難い。有り難い。有り難いが、情け無い。
でも、其れでいい。
昨夜は久し振りに、自分の演奏中に、ブルーズの気持ち良さの波に漂う事が出来た。
タニヤンさんと中山さんのリズムに寄り掛かり、坂本さんのスライドや、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんの渋いソロのサービスに、思わず顔がニヤケる。
反省点は、何時も通り山程あったが、実に気持ち良かった。
来週は、またライヴへ行く日が続くだろう。良いプレイをドンドン聴いて、「良い所だけ」を真似しよう。
ナンテネ。
舌が攣りそうになる事ってありますか？僕は最近、しょっちゅうです。
二三夫師匠の譬えは、実に多彩だ。
そう。これらは全て、ハープを吹く時（特に腹式がカラッキシ出来ていない私の様なド素人の為）のイメージである。
師匠の教室は、最初から二人で始める訳では無い。最初の５〜６分は、部屋に私一人しか居無い。
「じゃあ、音出しといて。」師匠は其の間、下の階で休憩されている。部屋の襖は開いているので、私の音は、下に居る師匠の耳に入る。恐らく師匠は煙草を吸いながら、「どうして出来無ぇかな？」なんて思っていらっしゃる筈だ。
そして、師匠が部屋に入って来て、始業のベルの代わりに師匠がバンプ（吹･吸を繰り返す）を演り始める。
私は頃合を見計って、一緒にバンプし始める。
あの、石川二三夫さんと二人きりで、一緒にハープを吹いているのだ。（金を払っているとはいえ）何て贅沢なんだろう！師匠の事を知れば知る程、其の贅沢は大きくなってゆく、、、
暫く二人で吹いていると、師匠が吹くのを止めて、私だけが吹いている。当然、蚊の鳴く様な貧弱な音だ。
「ＯＫ、ＯＫ。」そして、もう一度、基礎から叩き込まれる。前述の、あのイメージだ。
私の音が小さい理由は、当然、腹式にあるのだが、口の中の面積を広くしてしまっているので、音が逃げてしまうという事にもある。
下アゴに力が入っていなかったり、ハープを唇で掴まえていたり、頬を思い切り膨らましていたり、そういった事をすると、口の中の面積が広くなる。そこで、其の対策として前述のイメージを繰り返す。
もう一つ、音が出ない理由がある。それは、「舌」。
「タン･ブロック」。
ハープを始めた頃に、教則本にも載っていたテクニックだ。
通常のブルーズハープには、穴が１０個ある。４つの穴をイッペンに吹くと当然、４つの音が同時に出るが、４つ並んだ穴の内、真中の２つを、こう、タンで、そう、ブロックすると、両端の音だけが出る。これを「オクターブ奏法」と言うのだが、そんなものは使う事は無いだろうと思い、当然、練習もしなかった。
しかし、「タン･ブロック」は「オクターブ奏法」の為だけのものでは無かった。
この事実を漸く知った私は、ホントに腰を抜かしそうになった。普通に単音を出す時も、わざわざ３つの穴をイッペンに出す様にして、出したい音以外の２つを、こう、タンで、そう、ブロックするのである！
「そんな事、わざわざ、、、」するのである！
そうする事に拠って、舌と下アゴの緊張が高まり、口の中の面積が狭くなって、より大きな音が出せるのだそうである。
以前、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんから教えて頂いた、ＳＮＯＯＫＹ ＰＲＹＯＲも、このテクニックを駆使してパワフルな音を出しているのだそうで、師匠も彼を見習ったそうだ。師匠は兎に角、偉大なブルーズマンの演奏を聴きまくり、「良い所だけ」を真似したのだそうだ。という事は「悪い所」を判別していた事にもなる。私には到底考えられない境地である。
閑話休題。
今迄の私の吹き方（単音を出す時に其の音だけを狙って吹く）は「パッカリング」と言うのだそうだ。
「パッカリング」、、、「ぱっかりんぐ」、、、何とも情け無い呼称だと思ってしまった。だって、、、ぱっか、、、りんぐ、、、。
其の舌の形が出来ていないので、私と師匠は向かい合い、舌をベロリと出して形を作り、舌先を人差し指で強く押し、舌を鍛える練習をする。
だから、師匠の教室で実際ハープを吹いている時間は、半分位である。其れ以外は師匠とニラメッコだ。
私は、其のニラメッコに、何度か勝利した事がある。
口の中の面積を狭める為に、師匠が「酸っぱぁい」「苦ぁい」（「ぁ」がポイント。実に、カワイイ）と言うのだが、其の声に対し、私はツイツイ、顔面で応えてしまう。
ハープを吹く時に、眉間や目に力を入れても、何の役にも立たないのだ。
しかし、師匠の声を聞くと、ツイツイ、「口許」では無く「目許」に意識が働いてしまい、「酸っぱい口」では無く「酸っぱい顔」になってしまい、これには師匠も大爆笑していた。
「師匠が大爆笑してくれた！」喜んでいる場合では無い。
私は師匠を笑わせに来たのでは無い。老人ホームの慰問では無いのだから、、、。若し、其の時が師匠に来る事があったら、私は何回でも「酸っぱい顔」をしてあげよう。師匠を笑わせてあげよう。否！私は「笑わせている」のでは無い。「笑われている」のだ。
閑話休題。
そんな私だから、会社の休憩時間や、布団に入った時に、色んな顔をしたり舌の鍛錬をしているのである。
兎に角、私には、やるべき事が山の様にある。
私の頭の中は、ドリフの舞台の様になっている。
昨夜のセッションでもそうだ。ドリフの舞台のセットに「障子」があると、必ずと言っていい程、障子を突き破って誰かの手が飛び出して来る。其の障子に、志村が近付くと、今度は別の障子から手が出る。其の繰り返しの後、最後には全ての障子から、一斉に手が飛び出し、志村がひっくり返り、場内は大爆笑となる。
「酸っぱい」という手が出て来て、私が其処へ近付くと今度は別な所から「腹式」という手が出る。「歌詞」、「リズム」、「リフ」、「舌」、「オクターブ」、「下アゴ」、、、次々と手が出て、最後には「バカモーン！！」一気に手が出て、私はひっくり返る。
場内のリアクションまで一緒だ。「志村ぁ〜！」の代わりに「大吾ぉ〜！」
有り難い。有り難い。有り難いが、情け無い。
でも、其れでいい。
昨夜は久し振りに、自分の演奏中に、ブルーズの気持ち良さの波に漂う事が出来た。
タニヤンさんと中山さんのリズムに寄り掛かり、坂本さんのスライドや、すぅう（私の中のヤハギさん的表記）さんの渋いソロのサービスに、思わず顔がニヤケる。
反省点は、何時も通り山程あったが、実に気持ち良かった。
来週は、またライヴへ行く日が続くだろう。良いプレイをドンドン聴いて、「良い所だけ」を真似しよう。
ナンテネ。
舌が攣りそうになる事ってありますか？僕は最近、しょっちゅうです。
2004/9/11
ギターだこ、ベースだこ、ドラムだこ。たこたこたこ、、、漢字で書くと、胼胝。
其れは、努力と継続の、何よりもの、証。
汗と挫折と抵抗と喜びの、結実。
大学時代に初めて出来た、左指のギター胼胝を見ては、喜んでいた頃を思い出す。
初めは柔らかかった胼胝も、風呂に入る度に皮が剥け、何度も繰り返していく内に、段段と「胼胝らしく」なっていった。
其れから数年が経ち、ギターを昔ほど弾かなくなり、再びハープに熱中しだした今、私の左指の結晶は、最早、跡形も無くなっていた。
其の私が今、再び「胼胝」を作るべく、（ほぼ）毎日、出来るだけの努力をしている。そう。
「ハープ胼胝」。
私は、石川二三夫師匠に出遭う前迄、そんな胼胝があるとは当然知らずに、過ごしてきた。
師匠のハープ教室の初日、私は其の「ハープ胼胝」の存在を知った。
師匠の鼻の下と上唇の丁度、境界線辺りに、私は見た。赤くて小さい一つの「ポッチ」を！
偶には、冗談も織り交ぜて書いてみてもいいかと思い、私は今、嘘をついた。
実際は、そんな恥ずかしい所には出来ていない。若し仮に、そんな場所に「胼胝」が出来るのなら、私は真っ先にギターを選んでいるだろう。
では実の所、どんな場所に其の「ハープ胼胝」が出来るのかというと、これが、説明するのにはチョット、難しい。
見せるのが一番手っ取り早い方法なのだろうが、私には「ハープ胼胝」が無い為、見せた所で「無ぇじゃん。」と、あしらわれるのが関の山だろう。
この文章を読んで頂いている方々に、ハーピストがどれ程存在しているのかは、私の知る所では無いので、長々と説明した所で、退屈するだけなのかも知れない。
しかし私は知って欲しいのだ。「ハープ胼胝」が実際に存在する事を（知らなかったのが私だけなら、もう俺も、終わりだな、、、）。
左手で「OK」サインを出して頂きたい。親指と人差し指の、丁度「股」の部分、抓んだ感触が、人間の身体の部分で4番目に気持ちが良い事で知られる（勿論、嘘）、この「指の股」部分。因みに、全ての指の「股」部分には、一流水泳選手ならば、「水掻き」が出来る（これは、ホント）。私が一流であったかどうかは、見れば判るだろう。
話が逸れたが、この親指と人差し指の「股」の部分に「ハープ胼胝」が出来る。
（坂本さんから、サニーテリーは左利きなんて事を伺ったが）基本的にハープは左手で持ち、右手はハープを包むようにする。
私も当然、この持ち方をしていたのだが、或る部分に於いて、大きな間違いがあった。
私は、ハープの真中を左手で持っていたのだ。
ここで、御閑な方は、携帯電話を手にして頂きたい。其れをハープに見立てて、左手の親指と人差し指で、持って頂きたい。
何の先入観も無く持つとしたら、安定感からして、当然ハープ（電話）の中央を持たないだろうか？（ここで、「いや、持たないよ」という方は、この先は読まなくても結構！）
しかし、この持ち方だと、ハープの左側（穴の番号でいう所の1〜3番辺り）を吹く時に、指が邪魔して空気が漏れるのだそうだ。
空気を漏らさないように、ハープをしっかり口にあてがう（深く咥えるでは無い。其処もポイント）為には、もっと浅くハープ（電話）の角を持たなくてはならない。
私が師匠に、最初に指摘された場所が其処であり、「ハープ胼胝」の原因は其の持ち方にあったのだ（長ぇ前振り）。
師匠の股を触ってみたが、固い、硬い（凄い一文になったな）！
「ハープ胼胝だ！カッチョエエ！俺も作りてえ！」
そんなもの、持ち続けていたら、嫌でも出来るだろう。
問題は、持ち続ける事では無く、吹き（吸い）続ける事にこそ、ある。
其の後、吹き方に於いても、初歩的な事から愕然となる事まで、沢山の御指摘があったが、其れについては、また次の機会。
「写真は敢えて、無し。」
ツマラナイ文章で御免なさい。今日の文章は最悪。小学生以下。其れを、堂々と晒すな！俺！腹が立つ、、、
其れは、努力と継続の、何よりもの、証。
汗と挫折と抵抗と喜びの、結実。
大学時代に初めて出来た、左指のギター胼胝を見ては、喜んでいた頃を思い出す。
初めは柔らかかった胼胝も、風呂に入る度に皮が剥け、何度も繰り返していく内に、段段と「胼胝らしく」なっていった。
其れから数年が経ち、ギターを昔ほど弾かなくなり、再びハープに熱中しだした今、私の左指の結晶は、最早、跡形も無くなっていた。
其の私が今、再び「胼胝」を作るべく、（ほぼ）毎日、出来るだけの努力をしている。そう。
「ハープ胼胝」。
私は、石川二三夫師匠に出遭う前迄、そんな胼胝があるとは当然知らずに、過ごしてきた。
師匠のハープ教室の初日、私は其の「ハープ胼胝」の存在を知った。
師匠の鼻の下と上唇の丁度、境界線辺りに、私は見た。赤くて小さい一つの「ポッチ」を！
偶には、冗談も織り交ぜて書いてみてもいいかと思い、私は今、嘘をついた。
実際は、そんな恥ずかしい所には出来ていない。若し仮に、そんな場所に「胼胝」が出来るのなら、私は真っ先にギターを選んでいるだろう。
では実の所、どんな場所に其の「ハープ胼胝」が出来るのかというと、これが、説明するのにはチョット、難しい。
見せるのが一番手っ取り早い方法なのだろうが、私には「ハープ胼胝」が無い為、見せた所で「無ぇじゃん。」と、あしらわれるのが関の山だろう。
この文章を読んで頂いている方々に、ハーピストがどれ程存在しているのかは、私の知る所では無いので、長々と説明した所で、退屈するだけなのかも知れない。
しかし私は知って欲しいのだ。「ハープ胼胝」が実際に存在する事を（知らなかったのが私だけなら、もう俺も、終わりだな、、、）。
左手で「OK」サインを出して頂きたい。親指と人差し指の、丁度「股」の部分、抓んだ感触が、人間の身体の部分で4番目に気持ちが良い事で知られる（勿論、嘘）、この「指の股」部分。因みに、全ての指の「股」部分には、一流水泳選手ならば、「水掻き」が出来る（これは、ホント）。私が一流であったかどうかは、見れば判るだろう。
話が逸れたが、この親指と人差し指の「股」の部分に「ハープ胼胝」が出来る。
（坂本さんから、サニーテリーは左利きなんて事を伺ったが）基本的にハープは左手で持ち、右手はハープを包むようにする。
私も当然、この持ち方をしていたのだが、或る部分に於いて、大きな間違いがあった。
私は、ハープの真中を左手で持っていたのだ。
ここで、御閑な方は、携帯電話を手にして頂きたい。其れをハープに見立てて、左手の親指と人差し指で、持って頂きたい。
何の先入観も無く持つとしたら、安定感からして、当然ハープ（電話）の中央を持たないだろうか？（ここで、「いや、持たないよ」という方は、この先は読まなくても結構！）
しかし、この持ち方だと、ハープの左側（穴の番号でいう所の1〜3番辺り）を吹く時に、指が邪魔して空気が漏れるのだそうだ。
空気を漏らさないように、ハープをしっかり口にあてがう（深く咥えるでは無い。其処もポイント）為には、もっと浅くハープ（電話）の角を持たなくてはならない。
私が師匠に、最初に指摘された場所が其処であり、「ハープ胼胝」の原因は其の持ち方にあったのだ（長ぇ前振り）。
師匠の股を触ってみたが、固い、硬い（凄い一文になったな）！
「ハープ胼胝だ！カッチョエエ！俺も作りてえ！」
そんなもの、持ち続けていたら、嫌でも出来るだろう。
問題は、持ち続ける事では無く、吹き（吸い）続ける事にこそ、ある。
其の後、吹き方に於いても、初歩的な事から愕然となる事まで、沢山の御指摘があったが、其れについては、また次の機会。
「写真は敢えて、無し。」
ツマラナイ文章で御免なさい。今日の文章は最悪。小学生以下。其れを、堂々と晒すな！俺！腹が立つ、、、
2004/8/29
中野駅南口から、15分ばかり歩いた所に、二三夫師匠の家がある。
稀代の方向音痴である私は、携帯電話を片手に、今ではすっかり見慣れた、夜の中野とは明らかに違う、閑静で入り組んだ住宅街を、不審者丸出しの体で歩き廻った。
「其の十字路を左に曲がったら、連絡して。出て行くから。」
私は電話を切り、左折した。
8月4日。30度を遥かに超える、高円寺の路地に、二三夫師匠は、笑顔で立っていた。
半袖短パンという出で立ちは、何処から見ても「夏休み中のおっさん」そのものであったが、私は勿論、其の出で立ちの奥に潜むオーラを知っていたので、其の出で立ちにすら、何か貫禄に似たものを感じていた。
其れが譬え、全裸であったとしても、同じ事だったと思う。
初めて師匠宅の敷居を跨いだ時、私の目に最初に映った物は、水槽だった。
其の中では、数匹の金魚が、ダラダラと泳いでいた。
二階へ上がると、早速聞こえてきた。
ハープの音だ。
其の日、私の前に他の生徒の方の練習が入っているという事を、事前に知っていた私は、其の見知らぬハーピストに対して、どの様な顔をしたら良いのか等という、どうでもいい事を考えていた。
練習部屋は、一枚の襖の向こう側にあった。
ドアでは無く、襖。
其の襖にすら、貫禄を感じた訳では無いが、其の襖に、意表を突かれた事は確かだった。
襖を開けた時に、私の目の前に飛び込んで来たのは、一人の男性が、前傾姿勢で立ち、ハープを一生懸命に吹いている姿であった。
齢、60歳程の方であった。
そして、其の体は、回っていた。
そう。私が初めて師匠の演奏を観た時の、あの、電動こ○しローリング（また、命名！）をやっていたのだ。
曲は、私も知っている、Little Walterの「Last Night」で、其れに合わせて吹いていた。
其の姿と音を、師匠がじっと、見詰める。
「御腹からぁ〜御腹からぁ〜」
まるで呪文の様に、師匠が呼び掛ける。師匠も座りながら、上半身をくねらせている。
私にとって其の姿は、何か、松岡修造を想い起こさせた。
曲が終わった。
「〜さん。腹式が出来てないと、此処のパートは、キツイんだよ。毎日の腹式練習をしっかりね。」
矢張り出てきた、腹式呼吸。
「じゃあ、時間だからね。御疲れ様。」
私は、どうしてよいか解らず、取り敢えず、其の生徒に「御疲れ様」と声を掛けたが、其の方はニコリともせずに、私を一瞥した後、退室していった。
「一寸一服してくるから、此処で待ってて。」
師匠も退室した。
師匠の部屋に、私独り。
私は、師匠が階段を降りて行く音を確認するや、まるで、コソ泥の様に、部屋中を見回した。
Little Walterの写真や、ハープの下に「Blues is feeling」と書かれたポスターに並んで、実物の10倍以上はあろうかと思われる、大きなハープの模型が飾られていた。
「まさか、音は、出無ぇだろ？」なんて事を考えながら、一寸触ってみようかと思ったが、初日から、物を壊す訳にもいかず、グッと堪えた。
テーブルの前には、一本のマイクが立っていた。
これから、私の醜態が、永遠にMDに収まる訳である。
其の奥には、夥しい数のレコードと、CDが並んでいた。
覗き込もうとした時に、師匠の足音が聞こえたので、スグサマ椅子に座り直した。
健全な「男」なら誰しも、誰か（主に、親だろうが）の足音に対する、聴力の敏捷さは培われている筈である（皆まで書かぬが）。
「ヨロシク。大吾って呼んでいいのかな？」
「勿論です。」
「それじゃあ、始めようか。じゃあ、何か吹いてみて。何でも良いから。」
一気に緊張汁が掌に滲み出て来るのを、感じた。私がアタフタしていると、
「曲のカヴァーでも良いから。」
勿論、カヴァーなど、一度も演った事が無い。サニーテリーのあれは、「真似しようとしただけ」なのだ。おまけに、ハープのキーは「C」。Cでブルーズを吹いた事など、一度も無かった。穴の数は変わらないのだから、置き換えて吹いても構わないのに、私はそんな事を考える余裕が、当然無かった。
私は、元来、人を待たせる事が、大嫌いな人間だ（其の事については、また後日）。これ以上師匠を待たせる事も出来ず、覚悟を決めて、吹き始めた。
何を吹いたのかは、良く覚えていない。兎に角、教則本に載っていたテクニックの内、出来るものだけを演った事だけは覚えている。泣きそうだった事も,,,。
十秒も経っていないような気がした。
「うん。いいよ。解った。」
師匠が言った。何が、解ったというのか？
「先ずは基本的な事として、二つ挙げるね。一つは、ハープの持ち方。もう一つは、呼吸法。」
腹式に関しては、出来ていないのを知っていたが、まさか、ハープの持ち方までも,,,。
今迄の十年以上の道程（と呼ぶ程のものでは無いが）を、完全に白紙に戻す事になるのか？
取り戻す事の出来ない時間。これから再構築していくには、余りにも厄介な悪癖。
初っ端から、愕然とした。こうして、二三夫師匠のハープ教室が、始まった。
Blues is feeling…其の言葉に辿り着く迄には、相当な時間と努力を要すると感じた。
そんな目で、見ないでよ。ボブ。
稀代の方向音痴である私は、携帯電話を片手に、今ではすっかり見慣れた、夜の中野とは明らかに違う、閑静で入り組んだ住宅街を、不審者丸出しの体で歩き廻った。
「其の十字路を左に曲がったら、連絡して。出て行くから。」
私は電話を切り、左折した。
8月4日。30度を遥かに超える、高円寺の路地に、二三夫師匠は、笑顔で立っていた。
半袖短パンという出で立ちは、何処から見ても「夏休み中のおっさん」そのものであったが、私は勿論、其の出で立ちの奥に潜むオーラを知っていたので、其の出で立ちにすら、何か貫禄に似たものを感じていた。
其れが譬え、全裸であったとしても、同じ事だったと思う。
初めて師匠宅の敷居を跨いだ時、私の目に最初に映った物は、水槽だった。
其の中では、数匹の金魚が、ダラダラと泳いでいた。
二階へ上がると、早速聞こえてきた。
ハープの音だ。
其の日、私の前に他の生徒の方の練習が入っているという事を、事前に知っていた私は、其の見知らぬハーピストに対して、どの様な顔をしたら良いのか等という、どうでもいい事を考えていた。
練習部屋は、一枚の襖の向こう側にあった。
ドアでは無く、襖。
其の襖にすら、貫禄を感じた訳では無いが、其の襖に、意表を突かれた事は確かだった。
襖を開けた時に、私の目の前に飛び込んで来たのは、一人の男性が、前傾姿勢で立ち、ハープを一生懸命に吹いている姿であった。
齢、60歳程の方であった。
そして、其の体は、回っていた。
そう。私が初めて師匠の演奏を観た時の、あの、電動こ○しローリング（また、命名！）をやっていたのだ。
曲は、私も知っている、Little Walterの「Last Night」で、其れに合わせて吹いていた。
其の姿と音を、師匠がじっと、見詰める。
「御腹からぁ〜御腹からぁ〜」
まるで呪文の様に、師匠が呼び掛ける。師匠も座りながら、上半身をくねらせている。
私にとって其の姿は、何か、松岡修造を想い起こさせた。
曲が終わった。
「〜さん。腹式が出来てないと、此処のパートは、キツイんだよ。毎日の腹式練習をしっかりね。」
矢張り出てきた、腹式呼吸。
「じゃあ、時間だからね。御疲れ様。」
私は、どうしてよいか解らず、取り敢えず、其の生徒に「御疲れ様」と声を掛けたが、其の方はニコリともせずに、私を一瞥した後、退室していった。
「一寸一服してくるから、此処で待ってて。」
師匠も退室した。
師匠の部屋に、私独り。
私は、師匠が階段を降りて行く音を確認するや、まるで、コソ泥の様に、部屋中を見回した。
Little Walterの写真や、ハープの下に「Blues is feeling」と書かれたポスターに並んで、実物の10倍以上はあろうかと思われる、大きなハープの模型が飾られていた。
「まさか、音は、出無ぇだろ？」なんて事を考えながら、一寸触ってみようかと思ったが、初日から、物を壊す訳にもいかず、グッと堪えた。
テーブルの前には、一本のマイクが立っていた。
これから、私の醜態が、永遠にMDに収まる訳である。
其の奥には、夥しい数のレコードと、CDが並んでいた。
覗き込もうとした時に、師匠の足音が聞こえたので、スグサマ椅子に座り直した。
健全な「男」なら誰しも、誰か（主に、親だろうが）の足音に対する、聴力の敏捷さは培われている筈である（皆まで書かぬが）。
「ヨロシク。大吾って呼んでいいのかな？」
「勿論です。」
「それじゃあ、始めようか。じゃあ、何か吹いてみて。何でも良いから。」
一気に緊張汁が掌に滲み出て来るのを、感じた。私がアタフタしていると、
「曲のカヴァーでも良いから。」
勿論、カヴァーなど、一度も演った事が無い。サニーテリーのあれは、「真似しようとしただけ」なのだ。おまけに、ハープのキーは「C」。Cでブルーズを吹いた事など、一度も無かった。穴の数は変わらないのだから、置き換えて吹いても構わないのに、私はそんな事を考える余裕が、当然無かった。
私は、元来、人を待たせる事が、大嫌いな人間だ（其の事については、また後日）。これ以上師匠を待たせる事も出来ず、覚悟を決めて、吹き始めた。
何を吹いたのかは、良く覚えていない。兎に角、教則本に載っていたテクニックの内、出来るものだけを演った事だけは覚えている。泣きそうだった事も,,,。
十秒も経っていないような気がした。
「うん。いいよ。解った。」
師匠が言った。何が、解ったというのか？
「先ずは基本的な事として、二つ挙げるね。一つは、ハープの持ち方。もう一つは、呼吸法。」
腹式に関しては、出来ていないのを知っていたが、まさか、ハープの持ち方までも,,,。
今迄の十年以上の道程（と呼ぶ程のものでは無いが）を、完全に白紙に戻す事になるのか？
取り戻す事の出来ない時間。これから再構築していくには、余りにも厄介な悪癖。
初っ端から、愕然とした。こうして、二三夫師匠のハープ教室が、始まった。
Blues is feeling…其の言葉に辿り着く迄には、相当な時間と努力を要すると感じた。
そんな目で、見ないでよ。ボブ。
2004/8/18
私が、初めて、真似して吹こうとした（あくまで、コピーでは無い）ブルーズの曲は、ブラウニーマギーとサニーテリーが演った「key to the highway」という曲であった。
前述した「ブルース」の二枚組の中で、一番「此れなら出来るかな？」度が高かった曲である。
先ずは、ハープのkeyを探す事から始めるのだが、当時の私は2ndポジションを知らなかったので、マンマと1stポジションで吹いていた。
何と無く音は合っているのだが、何かが違った。微妙な所で、音が違う。
其の微妙な所こそが、ブルーズの聖域と云おうか、土俵と云おうか、まぁ、兎に角、「ブルーズっぽい所」だという事を知ったのは、私が漸く、教則本を手にした時であった。
ハーモニカという楽器は、周知の通り吹いても吸っても音が出る楽器だ。私が使用する「ブルーズハープ」は別称「10ホールズハーモニカ」とも云われている。
穴が、10個。
という事は、穴其々を吹き吸いするのだから、単純に考えて20通りの音が出せるのだが、実の所、そうでは無い。2つ目の吸音と、3つ目の吹音が同じ音なのだ。という事は、19通りの音という事になる。
しかし！実際は其れよりも、更に多くの音を出す事が出来るのである。其の「19通りの音以外の音」こそが、「ブルーズっぽい音」。私が幾ら探しても見つける事の出来無かった音なのである。
私は、当初、吹音の事を「プー」、吸音の事を「パー」と、フランクに呼んでいた。私は、「気さく」なのだ。
私が幾ら探しても見付からなかった音は、「プー」でも「パー」でも無かった。「ホワー」若しくは「ホンワー」といった、チョット捻くれた音であった。
教則本は基本的に「気さく」では無いので、勿論、其の様な呼び方をしておらず、其れ等の音の事を「フェイク」と「ベンド」と気障な調子で呼んでいた。何だか、自分が、恥ずかしくなった。
以降、私も其れ等の音の事を「フェイク」と「ベンド」と呼ぶようになった。しかし、御安心を。私は依然、「気さく」なままだ。
私は、ホンノちょっとギターも弾くのだが、ギターの場合は手の動きなので、教則本で見ても、解り易いのだが、ハープの場合は、口の中の動きなので、非常に解り辛い。
少しでも解り易くしようと、講師は、普段、誰にも見せないようなマヌケな顔を誌面に晒す。
まさか、10年後に自分が、其の顔の練習を、毎日鏡に向かってする事になろうとは夢にも思わず、余りのマヌケ面に其の写真を拡大コピーして、高校の教室の黒板に貼ったりしていた。此れでは上手くなる筈も無い。其のツケは非常に、大きかった。
（フォローという訳では無いが）教則本の効果もあり、少しずつ「フェイク」と「ベンド」が出来るようになった私は、2ndポジションで、「key to the highway」を吹いてみた。
果たして其の結果は？引張る程の内容では、勿論無いが、今日は此処迄。
「勿体ぶってんじゃ無ぇぞ。明日のセッションの方は大丈夫なのか？」
前述した「ブルース」の二枚組の中で、一番「此れなら出来るかな？」度が高かった曲である。
先ずは、ハープのkeyを探す事から始めるのだが、当時の私は2ndポジションを知らなかったので、マンマと1stポジションで吹いていた。
何と無く音は合っているのだが、何かが違った。微妙な所で、音が違う。
其の微妙な所こそが、ブルーズの聖域と云おうか、土俵と云おうか、まぁ、兎に角、「ブルーズっぽい所」だという事を知ったのは、私が漸く、教則本を手にした時であった。
ハーモニカという楽器は、周知の通り吹いても吸っても音が出る楽器だ。私が使用する「ブルーズハープ」は別称「10ホールズハーモニカ」とも云われている。
穴が、10個。
という事は、穴其々を吹き吸いするのだから、単純に考えて20通りの音が出せるのだが、実の所、そうでは無い。2つ目の吸音と、3つ目の吹音が同じ音なのだ。という事は、19通りの音という事になる。
しかし！実際は其れよりも、更に多くの音を出す事が出来るのである。其の「19通りの音以外の音」こそが、「ブルーズっぽい音」。私が幾ら探しても見つける事の出来無かった音なのである。
私は、当初、吹音の事を「プー」、吸音の事を「パー」と、フランクに呼んでいた。私は、「気さく」なのだ。
私が幾ら探しても見付からなかった音は、「プー」でも「パー」でも無かった。「ホワー」若しくは「ホンワー」といった、チョット捻くれた音であった。
教則本は基本的に「気さく」では無いので、勿論、其の様な呼び方をしておらず、其れ等の音の事を「フェイク」と「ベンド」と気障な調子で呼んでいた。何だか、自分が、恥ずかしくなった。
以降、私も其れ等の音の事を「フェイク」と「ベンド」と呼ぶようになった。しかし、御安心を。私は依然、「気さく」なままだ。
私は、ホンノちょっとギターも弾くのだが、ギターの場合は手の動きなので、教則本で見ても、解り易いのだが、ハープの場合は、口の中の動きなので、非常に解り辛い。
少しでも解り易くしようと、講師は、普段、誰にも見せないようなマヌケな顔を誌面に晒す。
まさか、10年後に自分が、其の顔の練習を、毎日鏡に向かってする事になろうとは夢にも思わず、余りのマヌケ面に其の写真を拡大コピーして、高校の教室の黒板に貼ったりしていた。此れでは上手くなる筈も無い。其のツケは非常に、大きかった。
（フォローという訳では無いが）教則本の効果もあり、少しずつ「フェイク」と「ベンド」が出来るようになった私は、2ndポジションで、「key to the highway」を吹いてみた。
果たして其の結果は？引張る程の内容では、勿論無いが、今日は此処迄。
「勿体ぶってんじゃ無ぇぞ。明日のセッションの方は大丈夫なのか？」
2004/8/12
今日は、石川二三夫師匠の、ハープ教室について。
自己紹介でも述べたように、初めてブルーズハープを手にしてから、既に10年以上になるのだが、何の手本も無く（書道では無いが）金釘流で吹いてきた為、全く「腹式呼吸」が出来ておらず、10年以上の月日は、只、徒に「肺呼吸」を癖付ける為だけに流れていった。
そんな私が、BBで、他のハーピストの方々の演奏を聴いて思った事が、当然ながら、幾つもある。
テクニックは然る事ながら、何よりも自分と違うのが、「音の大きさ」だった。其の理由が、他ならぬ「腹式呼吸」にあるとも知らず、「やっぱり、MARINE BAND（ブルーズハープの名前）に替えた方が良いのかな？」などと、勝手にハープの所為にしていた馬鹿者である。私は。
最近、何かと御世話になっている、ブルーズ兄貴の坂本氏の「ハープは、誰かに教えて貰って上達する楽器」という助言を受けて、二三夫師匠の、ハープ教室に参加する事を決意。
其の前に、師匠のプレイを聴きたく思い、BBのライヴへ。
人間（この場合、私）、何か物凄い衝動を受けて、感動した時は、笑ってしまうものだ。美味い物、グッとくる映画のワンシーン、息を呑んでしまう程の絵,,,。兎も角、「やられた！」と思うと、人間（この場合、私）ニヤケてしまうものなのだ。
師匠のプレイを観た私は、終始ニヤケっ放しだった。
先ず、腹の動きが尋常では無い。「ありゃあ、何か、居るね。」と思ってしまう程の「へこへこへこ！」っぷりだった。頬も殆ど膨れる事無く、腹から空気を送り出していた。
そして、矢張り、音の大きさ。マイク要ら無ぇもん。
私は、アンプを通して、音を思いっきり歪ませて演るのが好みなのだが、其の理由は、音のカッコ良さにもあるのだが、其れ以外にも、どうやら、心の何処かで（其の在り処は、大体解っているのだが）「誤魔化しが利く」と思っているからだと思う。生音は、誤魔化しが利かないような気がしていたので、中々踏み切れないでいた。
聴くだけなら、充分、生音も、アンプリファイドと同じ位カッコ良いもんな。
師匠を観ていて、一つ顕著に出て来たアクションが、上半身の「電動こ○し」並みのローリングだった。
既に、「師匠がやるなら、フ○チン（←「ニャ」では、無い）でもOK!」と言える程、溢れ出るオーラに心酔していた状態だったので、其のローリングを見た時も、「カッコエエ！」という事を前提とした大爆笑をした。
しかし、後になって、其のローリングに、トテツモナク大きな意味がある事に気付かされる。
そう。ローリングが、「腹式呼吸」の裏付けとなっていたのだ。
兎も角、二三夫師匠にノックアウトされ、（金の続く限り）師匠についていこうと決めた私は、8月から二三夫師匠のハープ教室へ通う事になった。
既に2回のレッスンを終えた。
其のレッスンについては、また、次の機会に,,,。
「ディラン。若しかして、アンタも「腹式」だったのかい？」
自己紹介でも述べたように、初めてブルーズハープを手にしてから、既に10年以上になるのだが、何の手本も無く（書道では無いが）金釘流で吹いてきた為、全く「腹式呼吸」が出来ておらず、10年以上の月日は、只、徒に「肺呼吸」を癖付ける為だけに流れていった。
そんな私が、BBで、他のハーピストの方々の演奏を聴いて思った事が、当然ながら、幾つもある。
テクニックは然る事ながら、何よりも自分と違うのが、「音の大きさ」だった。其の理由が、他ならぬ「腹式呼吸」にあるとも知らず、「やっぱり、MARINE BAND（ブルーズハープの名前）に替えた方が良いのかな？」などと、勝手にハープの所為にしていた馬鹿者である。私は。
最近、何かと御世話になっている、ブルーズ兄貴の坂本氏の「ハープは、誰かに教えて貰って上達する楽器」という助言を受けて、二三夫師匠の、ハープ教室に参加する事を決意。
其の前に、師匠のプレイを聴きたく思い、BBのライヴへ。
人間（この場合、私）、何か物凄い衝動を受けて、感動した時は、笑ってしまうものだ。美味い物、グッとくる映画のワンシーン、息を呑んでしまう程の絵,,,。兎も角、「やられた！」と思うと、人間（この場合、私）ニヤケてしまうものなのだ。
師匠のプレイを観た私は、終始ニヤケっ放しだった。
先ず、腹の動きが尋常では無い。「ありゃあ、何か、居るね。」と思ってしまう程の「へこへこへこ！」っぷりだった。頬も殆ど膨れる事無く、腹から空気を送り出していた。
そして、矢張り、音の大きさ。マイク要ら無ぇもん。
私は、アンプを通して、音を思いっきり歪ませて演るのが好みなのだが、其の理由は、音のカッコ良さにもあるのだが、其れ以外にも、どうやら、心の何処かで（其の在り処は、大体解っているのだが）「誤魔化しが利く」と思っているからだと思う。生音は、誤魔化しが利かないような気がしていたので、中々踏み切れないでいた。
聴くだけなら、充分、生音も、アンプリファイドと同じ位カッコ良いもんな。
師匠を観ていて、一つ顕著に出て来たアクションが、上半身の「電動こ○し」並みのローリングだった。
既に、「師匠がやるなら、フ○チン（←「ニャ」では、無い）でもOK!」と言える程、溢れ出るオーラに心酔していた状態だったので、其のローリングを見た時も、「カッコエエ！」という事を前提とした大爆笑をした。
しかし、後になって、其のローリングに、トテツモナク大きな意味がある事に気付かされる。
そう。ローリングが、「腹式呼吸」の裏付けとなっていたのだ。
兎も角、二三夫師匠にノックアウトされ、（金の続く限り）師匠についていこうと決めた私は、8月から二三夫師匠のハープ教室へ通う事になった。
既に2回のレッスンを終えた。
其のレッスンについては、また、次の機会に,,,。
「ディラン。若しかして、アンタも「腹式」だったのかい？」
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